Tover magie uit de smartphone, fotografie workshop

Ik ben een beeldend kunstenaar geboren in Barcelona, gevestigd in België sinds 2017. Als kunstenaar heb ik de afgelopen 25 jaar ervaring opgedaan. Ik ben afgestudeerd met een Academische Bachelor in Schone Kunsten aan de Universiteit van Barcelona en ben afgestudeerd als Master in Beeldende Kunsten aan de Sint Lucas School of Arts in Antwerpen. Ik ben gespecialiseerd in schilderen, tekenen, experimentele films, installaties, taal, geluid en cureren. Met andere woorden, ik ben een multidisciplinaire kunstenaar. Ik begrijp de artistieke praktijk als een manier om onszelf en de situaties om ons heen te begrijpen. In mijn lessen leer ik niet hoe je kunst moet doen, maar hoe je iets moet zeggen door je artistieke werk. Bij mij kun je zelfstandig werken, met een coach die je uitdaagt met enkele opdrachten en feedback geeft op je persoonlijke zorgen. Daarnaast leer je werken met verschillende media, het voorbereiden van je eigen materiaal: schilderijen, doeken, enzovoort. Je krijgt niet alleen individuele coaching, maar moedigt je ook aan om naar andere artiesten te kijken of rekening te houden met andere referenties die verband houden met je zorgen. Samen oplossingen zoeken, bespreken en opnieuw nemen zijn de kern van mijn lessen.

Ik ben een kunstenaar en filosoof uit Amsterdam en woon momenteel in Antwerpen. Ik heb in Londen gestudeerd, waar ik een bachelordiploma behaalde aan de Art Academy London en een bachelordiploma in filosofie aan St. Mary's University London. Artistieke ontwikkeling begint met het identificeren van je artistieke interesse. Als kunstenaars weten we niet altijd waarom we tekenen en schilderen wat we doen. Toch zijn ze niet willekeurig. Wat boeit ons of trekt ons aan tot bepaalde kunstwerken? Dit kan de tonale manier zijn waarop licht reflecteert, structurele vormen of wiskundige verdeling. Het punt is dat we allemaal zulke esthetische interesses hebben en stap 1 is ontdekken wat je interesseert! Stap 2 helpt je je interesses te uiten via schildertechnieken, stijlen en materialen. Maar het begint allemaal bij jou. Wat wil je zeggen? En hoe? Ik help je hierbij door middel van gesprekken, het bekijken van je eerdere werk (als je dat hebt), het introduceren van een GROTE verscheidenheid aan kunstenaars en het mogelijk kopiëren van hun stijlen. Ik pas mijn lessen aan op jouw behoeften. Het doel is simpel: inzicht krijgen in je artistieke interesses, je helpen technieken te vinden om deze te uiten en je artistieke taal ontwikkelen. (Houd er rekening mee dat het feit dat je een artistieke interesse hebt gevonden en een manier om die te uiten, niet betekent dat je de rest van je leven maar één ding hoeft te doen. Het is de ondergang van creativiteit om steeds maar weer hetzelfde te herhalen en op dezelfde manier te schilderen. Laat in plaats daarvan je creativiteit door je interesses sturen. Laat het het startpunt zijn, ga op pad en ontdek het vanuit verschillende invalshoeken en manieren om het uit te drukken. Maar besef ook dat onze interesses kunnen veranderen naarmate we groeien en dat we, naarmate ze veranderen, eerlijk moeten blijven en dienovereenkomstig moeten reageren, zodat onze artistieke taal ook kan groeien.) Heb je vragen? Stuur me gerust een berichtje! Ik kan een les op maat voor je samenstellen :)

Goedemorgen ! Mijn naam is Grégoire, een fotograaf met een passie voor dierenfotografie en veel ervaring in natuurlijke beeldverwerking. Ik bied gepersonaliseerde cursussen aan waarin u leert hoe u uw foto's kunt optimaliseren met Lightroom, DxO PureRAW en andere tools, zonder dat dit ten koste gaat van de realiteit van uw opnamen. Het doel? Verbeter uw afbeeldingen en behoud hun authenticiteit! Hier geen vervalsers! Photoshop buiten! 📸 Wat je leert: ✅ Ontwikkeling: belichting, contrast, witbalans ✅ Scherpteoptimalisatie en ruisonderdrukking met DxO PureRAW ✅ Optische correcties en verbetering van natuurlijke weergave ✅ Organiseer en exporteer snapshots voor een efficiënte workflow 📍 Cursussen in Brussel (of online) 💻 Aangepast aan uw niveau en uw uitrusting 📆 Flexibele uren Wilt u het beste uit uw foto's halen zonder kunstmatige retouchering? Neem dan contact met mij op!

- Methodologie - Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun tools willen begrijpen tot professionals die ondersteuning willen bij de ontwikkeling van hun project en professionalisering. — Filosofie leren — Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten. De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden. - Eerste ontmoeting - Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training. - Onderwerpen besproken - De 6 pijlers van beeldcreatie • Onderwerp: Keuze en belang van het onderwerp • Enscenering: compositie en rangschikking van elementen • Licht: gebruik en controle van natuurlijk en kunstlicht • Standpunt: hoeken en perspectieven voor visuele impact • Belichting: Technieken voor correcte en creatieve belichting • Esthetiek: Ontwikkeling van een samenhangende visuele stijl Bereid een opname voor • Planning: Logistieke en creatieve voorbereiding • Locatiescouting: locaties kiezen en evalueren • Materiaal: Selectie en voorbereiding van de benodigde apparatuur • Modellen en outfits: Afstemming met modellen en kledingkeuze • Storyboard: Creatie van een visueel scenario voor de opnames met MidJourney Natuurlijk licht • Natuurlijk licht begrijpen: kenmerken en soorten natuurlijk licht • Golden Hours: Fotografie tijdens de gouden uren • Gebruik van reflectoren: Technieken voor het richten en verzachten van licht • Schaduwbeheer: het creëren en beheersen van natuurlijke schaduwen • Buitenopnamen: praktisch advies voor buitensessies Kunstmatige verlichting • Inleiding tot kunstlicht: soorten lichtbronnen • Continue verlichting vs. flits: Voor- en nadelen • Belichtingstechnieken: Gebruik van softboxen, snoots en andere accessoires • Studioopstelling: Organisatie en installatie van studioverlichting • Creëren van lichtsferen: technieken voor verschillende visuele effecten Mode fotografie • Een modeportret ontwerpen: ideeën en inspiraties • Modelrichting: tips voor het leiden van en communiceren met het model • Keuze van outfits: belang van kleding en accessoires • Gebruik van verlichting: specifieke technieken voor modeportretten • Nabewerking: modeportretten retoucheren en verbeteren Straat fotografie • Inleiding tot straatfotografie: concepten en ethiek • Interactie met onderwerpen: Technieken voor het benaderen en fotograferen van mensen op straat • Gebruik van natuurlijk licht: aanpassing aan buitenverlichting • Dynamische compositie: Creatie van impactvolle beelden in een stedelijke omgeving • Nabewerking: retoucheren aangepast aan straatfotografie Digitale ontwikkeling op Lightroom of Capture One • Inleiding tot Lightroom: overzicht en aanpassing van de interface • Afbeeldingen importeren: methoden en bestandsorganisatie • Beeldontwikkeling: Witbalans, belichting, contrast, etc. • Lokaal retoucheren: gebruik van penselen, gegradueerde en radiale filters • Exporteren: exporteer instellingen voor verschillende toepassingen Project Ontwikkeling • Projectontwerp: ideevorming en planning • Onderzoek en inspiratie: Technieken voor het vinden van creatieve ideeën • Productieplanning: tijd- en middelenbeheer • Uitvoering: Praktische realisatie van het project • Evaluatie en bijsturing: Analyse en continue verbetering van het project Uitgave van fotoboeken • Boekontwerp: structurering en lay-out • Selectie van afbeeldingen: Keuze van foto's en organisatie • Bewerkingssoftware: tools gebruiken voor het maken van fotoboeken • Online printdiensten: vergelijking en gebruik van beschikbare diensten • Bestandsvoorbereiding: optimalisatie voor afdrukken en publiceren Professionele uitrusting • Presentatie van de professionele kit: beschrijving van essentiële uitrusting • Camera's: Keuze en gebruik van verschillende soorten apparaten • Doelstellingen: selectie van doelstellingen voor verschillende situaties • Essentiële accessoires: statieven, filters, flitsers, enz. • Onderhoud en beheer van apparatuur: Technieken om apparatuur te onderhouden en te beschermen Het werk van de fotograaf: hoe verschillende markten werken • Modefotografie: begrijp de verwachtingen van tijdschriften, modellenbureaus en modemerken. Portfoliopresentatietechnieken en samenwerking met stylisten en visagisten. • Huwelijksfotografie: Organisatie en management van evenementen, interactie met klanten en marketingstrategieën specifiek voor deze markt. • Productfotografie: Samenwerking met bedrijven voor de fotografie van producten bedoeld voor reclame en online verkoop. Staging- en lichttechnieken. • Redactionele fotografie: samenwerken met de redactie van tijdschriften en kranten, fotoreportages ontwerpen en deadlines voor publicatie halen. • Bedrijfsfotografie: productie van bedrijfsportretten, verslaggeving van professionele evenementen en creatie van visuele inhoud voor bedrijven. • Kunstfotografie: Tentoonstelling in galerieën, deelname aan wedstrijden en festivals, en verkoop van fotografische kunstwerken. De taak van de fotograaf: onafhankelijke dynamiek • Creatie van een portfolio: selectie en presentatie van de beste werken om klanten en samenwerkingen aan te trekken. • Marketingstrategieën: gebruik van sociale netwerken, creatie van een professionele website en ontwikkeling van een persoonlijk merk. • Professioneel netwerken: belang van brancheverbindingen, deelname aan online en offline evenementen en communities. • Klantenbeheer: communicatietechnieken, het managen van verwachtingen en het onderhouden van duurzame relaties met klanten. • Juridische en financiële aspecten: inzicht in contracten, auteursrechten, facturering en financieel beheer als freelancer. • Continue ontwikkeling: voortdurende training, technologische monitoring en aanpassing aan nieuwe trends en technologieën.

Fotografie stelt ons in staat om op een andere manier naar de wereld te kijken en onszelf uit te drukken zonder ons meest gebruikelijke communicatiemiddel te gebruiken: woorden. Mijn manier van lesgeven is simpel: eerst inventariseren we samen waar je naar op zoek bent. Ben je nieuw in fotografie? Laten we de basisprincipes van instellingen, fotografietheorie bespreken en wat inspiratie opdoen voordat we het veld op gaan. Wil je je vaardigheden aanscherpen? Ik kan je waardevol advies geven over het maken van foto's. En ik kan je ook tot het uiterste drijven met intensievere methoden, zoals de uitdaging van 500 foto's per week, waardoor je heel snel leert.

Iedereen leert anders. Ik geef daarom les zoals jij dat wilt. Jij bepaalt wat je wilt leren en hoe, onder andere wanneer jouw les plaatsvindt en hoe lang de les duurt. Ik geef kunstgeschiedenis aan iedereen die wil, ongeacht leeftijd of niveau, online of bij mij thuis in Velp. Je kunt leren over onder andere de beeldende kunst, muziek en literatuur van de prehistorie t/m nu. Je kunt werken richting een examen/tentamen/opleiding of gewoon leren vanuit interesse. Of het nu gaat om de david van Michelangelo of de graffiti op de muren van Dubai, ik vertel je er graag over. Er is van alles mogelijk. Ik ben opgeleid tot musicus/schrijver en ben tweedegraads docent. Ik heb al meer dan 10 jaar ervaring in het onderwijs en geef onder andere al een aantal jaar kunstgeschiedenis, muziekgeschiedenis, creatief schrijven en andere vakken aan de bovenbouw van een kleine middelbare school, waar ik ook teamlid ben. Ik schrijf lesmateriaal, dat op diverse scholen in het middelbare en hogere onderwijs gebruikt wordt. Ik heb veel ervaring met vernieuwend onderwijs en het één op één lesgeven. Heb je interesse of vragen? Neem dan gerust contact op. Naast kunstgeschiedenis kan je ook bij mij terecht voor lessen muziektheorie, creatief schrijven, wiskunde en natuurkunde.

Ik geloof dat iedereen kan tekenen. Het enige dat daarvoor nodig is, is gaan zitten, beginnen, en blijven oefenen. Ik heb mijzelf aangeleerd om gezichten/portretten te tekenen en daarom word ik erg enthousiast van het overbrengen van mijn creatieve proces aan anderen, zodat zij ook zelf aan de slag kunnen gaan met hetgeen zij willen creëren. Mijn kunst en creatieve proces heb ik gedurende heel mijn leven ontwikkeld. Na opleidingen van drie verschillende kunstacademies, waaronder Willem de Kooning in Rotterdam, ben ik nu inmiddels 8 jaar fulltime werkzaam als kunstenaar. Ik maak mijn werken met acrylverf, maar teken en schets daarnaast nog steeds veel op papier. Mijn kunststijl is een mix van spontaan-realisme en abstract kleurgebruik, pop-art en comic style. Heb je interesse om creatief bezig te zijn, ook al weet je nog niet hoe en/of je het kan? Geen zorgen. Samen gaan we aan de slag en vind jij jouw manier van tekenen of schilderen.

Hoi! Bent u op zoek naar een specifieke cursus over technieken voor Photoshop retourching en kleurenwetenschap? Dit is wat je zoekt! Ik ben ervaren in het retoucheren van studio-opnamen en deze cursus biedt je de mogelijkheid om technieken te leren van basis tot geavanceerd om dingen te doen zoals: - Kleurcorrectie - Kleurcorrectie - Huidretouchering - Correcte maskering en geavanceerde lokale aanpassingstechnieken Bovendien zal ik enkele extra tips over de workflow en de optimalisatie van uw werkstation toevoegen, zoals monitorcalibratie voor een effectieve kleurcorrectie. De lessen worden georganiseerd volgens de behoeften van de student en kunnen onderweg worden afgestemd! Alle afbeeldingen en materialen om mee te werken (inclusief aangepaste PS-acties, notities enz.) Worden onderweg aan de student verstrekt. De lessen worden voornamelijk in het Engels en/of Nederlands gegeven!

Ben je een beginnend karikaturist of reeds gevorderd? Bij mij kan je terecht om mooie en grappige karikaturen te leren tekenen. Samen kijken we naar je tekenwerk en geef ik je mijn tips en tricks om een professionele karikatuur te maken. Ik teken ook digitale karikaturen met Procreate op iPad. Ook hier kan ik je dus in bijscholen. De privéworkshop duurt 3 uur en wordt gegeven in Leuven of online.

In mijn masterclass workshop "Artistieke coaching in fotografie, filmmontage en filmmaken", laat ik je zien hoe je Adobe Premiere Pro en andere filmbewerkingstools gebruikt, hoe je een film van begin tot eind maakt, hoe je je film zichtbaar maakt voor film festivals, hoe je fotografie maakt met je eigen unieke signatuur, hoe je je publiek kunt laten groeien, hoe je beperkende overtuigingen van het artiest zijn kunt deblokkeren en als artiest kunt gedijen! In de diepgaande wereld van fotografie en audiovisuele inhoud van vandaag (waar iedereen met een telefoon een artiest kan zijn), zal ik je helpen je te ontwikkelen als een ECHTE artiest door middel van methoden en jarenlange expertise en zelfstudie, die voor mij en andere professionals hebben gewerkt Of u nu gewoon wilt oefenen of mij uw gids wilt laten zijn, als erkend filmmaker heb ik samengewerkt met genomineerde filmregisseurs, ben ik geselecteerd door filmfestivals en heb ik met mijn fotografie de steun gekregen van veel geweldige artiesten en collectieven over de hele wereld.

Ik ben een conceptueel kunstenaar en fotograaf met ruim 30 jaar ervaring in het vakgebied. Door middel van het maken van opdrachten leer ik je verstandig om te gaan met je camera en hoe je in Photoshop aan het resultaat kunt werken. Ik kan je ook helpen met het samenstellen van je eigen portfolio, als je geaccepteerd wilt worden voor een geavanceerde fotografiestudie aan een van de academies.

De cursus voor zowel beginners als gevorderde kunstliefhebbers. In deze cursus leer je: - hoe te werken met het aquarelmedium - leer over materiaal en techniek - kleur en compositie - verschillende stijlen - maak je eigen kunstwerken (planten of bloemen, dieren, landschap, figuren, abstract)

De afgelopen acht jaar heb ik gewerkt als technicus en docent aan het Royal College of Art en de UAL, waar ik studenten mode, beeldende kunst en productontwerp ondersteunde bij hun Rhino- en Blender-projecten. Voorheen werkte ik als modelbouwer, maar nu richt ik mij op het lesgeven en het maken van beeldende kunst. Staafmixer. Ik geef les in het maken van gedetailleerde statische renderings, het produceren van digitale modellen die klaar zijn voor 3D-printen en het begrijpen van de workflows van Blender voor een professionele afwerking. Neushoorn. Ik help u bij het navigeren door de precisiegereedschappen van Rhino en bereid uw ontwerpen voor op 3D-printen en CNC-productie, met de nadruk op detail en nauwkeurigheid. Vaardigheden ontwikkelen: Ik kan je begeleiden door zowel fundamentele als geavanceerde technieken in Blender of Rhino, zodat je een goed begrip krijgt van de tools en workflows van de software. We richten ons op de gebieden die jouw creatieve doelen het beste ondersteunen, of je nu gedetailleerde modellen wilt maken voor productontwerp, statische afbeeldingen wilt renderen voor modeconcepten of sculpturen wilt ontwikkelen voor beeldende kunst. Projectontwikkeling: Als u aan een specifiek project werkt, kan ik u in elke fase ondersteunen, van het eerste concept en digitale modellering tot het voorbereiden van bestanden voor 3D-printen of CNC-fabricage. We onderzoeken manieren om uw ontwerpen te optimaliseren en technische uitdagingen op te lossen, zodat uw uiteindelijke output aansluit bij uw creatieve visie.

Photoshop van professionele fotograaf met 40 jaar ervaring, kom gezellig bij mij kijken hoe u het vind gaan. Mocht u niet blij zijn met de resultaten die u kunt boeken kunt u altijd het aankoop annuleren en vragen om een terugbetaling alvast bedankt.

Dompel jezelf onder in het rijke tapijtwerk van Perzisch borduurwerk met onze online les! Ontdek het voortreffelijke vakmanschap en het culturele erfgoed achter verschillende Perzische borduurtechnieken, waaronder Pateh, Rasht-borduurwerk, Sermeh-borduurwerk, Sistan-borduurwerk en Zardozi. Ontdek de ingewikkelde kunst van Pateh, gekenmerkt door delicaat handwerk op wol met levendig gekleurde draden, vaak zijde, om prachtige patronen en motieven te creëren. Duik in de geschiedenis en betekenis van deze traditie, die voornamelijk door vrouwen wordt beoefend, en ontsluier de geheimen van haar tijdloze schoonheid. Ontdek de schoonheid van Rasht-borduurwerk, bekend om zijn ingewikkelde patronen en nauwgezette aandacht voor detail. Leer de technieken achter deze regionale stijl, geroemd om zijn fijne vakmanschap en ingewikkelde motieven geïnspireerd door de natuur en de Perzische cultuur. Ervaar de elegantie van Sermeh-borduurwerk, waarbij zwarte, crèmekleurige of witte draden vakkundig worden gebruikt om kleding en stoffen te versieren, met prachtige ontwerpen en nauwgezet stikwerk. Ontdek de betekenis van Sistan-borduurwerk en Sistan-crèmeborduurwerk, bekend om hun verschillende stijlen en culturele invloeden, terwijl je de kunst van het verfraaien onder de knie krijgt. Duik in de weelderige wereld van Zardozi, een prachtige vorm van metaalborduurwerk waarbij zilveren of gouden draden worden gebruikt om weelderige ontwerpen en versieringen te creëren. Leer de technieken van dit eeuwenoude ambacht, bekend om zijn luxueuze afwerking en historische betekenis in de Perzische kunst en design. Of je nu een doorgewinterde borduurder bent of een beginnende liefhebber, deze les biedt een uitgebreide verkenning van de Perzische borduurtradities, met stapsgewijze begeleiding en deskundige inzichten om je te helpen elke techniek onder de knie te krijgen. Ga met ons mee terwijl we de schoonheid, geschiedenis en vakmanschap van Perzisch borduurwerk vieren en begin aan een creatieve reis geïnspireerd door eeuwen van artistieke uitmuntendheid.