Schildercursus: Schilderstijlen en -Technieken in de Hedendaagse Kunst (Individueel of Groep) - Amsterdam

Vertaald met GoogleBekijk origineel

Schildercursus: Schilderstijlen en -Technieken in de Hedendaagse Kunst (Individueel of Groep)

Van 32 € /h

Welkom bij een nieuwe benadering van schilderkunst, waar traditionele technieken samensmelten met de hedendaagse artistieke expressie.

Ik ben Naomi , een ervaren beeldend kunstenaar, hier om jou te begeleiden op een ontdekkingsreis naar jouw eigen stijl en schilderproces.

In de wereld van de schilderkunst bestaat het misverstand dat techniek iets ouderwets is, gereserveerd voor het realistisch naschilderen van de wereld om ons heen. Ik nodig je uit om deze opvatting los te laten en samen met mij te verkennen hoe hedendaagse schilders, inclusief abstracte kunstenaars, techniek gebruiken om unieke en krachtige werken te creëren.

Mijn lessen zijn ontworpen voor volwassenen die verder willen kijken dan traditionele schildercursussen. We zullen beginnen met oefeningen die de vrije expressie stimuleren, bijna op een kinderlijke manier, zonder focus op het eindresultaat. Dit proces onthult vaak onverwachte talenten en leidt tot authentieke artistieke ontdekkingen.

Ik geloof sterk in het herkennen en ontwikkelen van de unieke kwaliteiten van elke student. Bij mij leer je niet alleen de technieken die hedendaagse kunstenaars toepassen, maar ook hoe je deze kunt gebruiken om je eigen stem in de kunst te vinden en te verfijnen. Goede of slechte kunst bestaat niet; de grootste barrières zijn vaak angst, onzekerheid, en twijfel. Samen zullen we deze belemmeringen overwinnen, met plezier in het creatieve proces als onze gids.

Aan het einde van de cursus ga je naar huis met een schilderij dat de kwaliteit van een professioneel werk weerspiegelt, gemaakt met materialen die niet noodzakelijk duur zijn, maar essentieel voor serieus werk in de hedendaagse kunstwereld. In de eerste les voorzie ik in de materialen; daarna zullen studenten aangemoedigd worden deze zelf aan te schaffen.

Of je nu individuele begeleiding zoekt of de voorkeur geeft aan het leren in een groepssetting, ik bied zowel persoonlijke als groepslessen aan. Groepslessen hebben een vaste structuur, terwijl individuele begeleiding volledig wordt aangepast aan jouw wensen en talenten.

Ben je klaar om je schildervaardigheden naar een nieuw niveau te tillen en een eigen stijl te ontwikkelen die resoneert met de hedendaagse kunstwereld? Sluit je aan bij mijn cursus en laat je creativiteit de vrije loop.

Locatie

Gebruik Ctrl + muiswiel om in te zoomen

Plaats gekozen door de student :

In de omgeving van Amsterdam, Nederland

Bij de leraar :

Handpan Studio Amsterdam, T.T. Neveritaweg, Amsterdam, Nederland

Online vanuit Nederland

Over

Naomi – Kunstenaar, curator en kunstdocent

Ik ben Naomi, een kunstenaar, curator en docent gespecialiseerd in schilderen en tekenen. Mijn opleiding omvat beeldende kunst aan de HKU, een masteropleiding van Frank Mohr in Groningen en psychologie aan de Universiteit van Amsterdam. Ik heb prijzen ontvangen zoals de Buning Brongers Prijs en heb geëxposeerd op locaties als het Koninklijk Paleis Amsterdam en Art Rotterdam.

Als docent verzorg ik unieke workshops en persoonlijke begeleiding bij Treehouse NDSM. Mijn lessen, gericht op moderne schildertechnieken en persoonlijke expressie, bereiden je voor op de huidige kunstwereld en toelating tot kunstacademies. Ik ben van mening dat traditionele schilderlessen vaak niet passen in de hedendaagse kunstpraktijk. Daarom bied ik kennis en vaardigheden aan die waardevol zijn voor zowel professionele als ‘hobbykunstenaars’. Ook ondersteun ik studenten die hun kunstpraktijk willen ontwikkelen bij het gebruik van sociale media, het schrijven over hun werk en voor startende kunstenaars begeleiding bij het kiezen van de juiste kunstacademie.

Dankzij mijn achtergrond in de psychologie bied ik ook lessen en coaching aan voor mensen die schilderkunst en kunst op een therapeutische manier willen inzetten. Dit omvat intuïtief schilderen, dat zich richt op het onderbewustzijn, gevoelens, herinneringen en trauma. Deze aanpak kan de creativiteit stimuleren en bijdragen aan persoonlijke ontwikkeling en genezing.

Opleiding

Frank Mohr Instituut - Master in Schone Kunsten
HKU - Bachelor Beeldende Kunst
Universiteit van Amsterdam - Bachelor Psychologie
KABK - Bachelor in de Beeldende Kunst
Montessori Lyceum Amsterdam - VWO

Leservaring

Workshops:
- Hedendaagse abstracte schilderkunst (2 edities), 2024
- Tijdloze verhalen in muurschildering, 2023 (in samenwerking met I AMsterdam voor '1+1 Culture')
- Van Grotten tot Canvas, 2023 (In samenwerking met NDSM Open)

Kunstprijzen, nominaties en subsidies:
-Artist Start Grant, Mondriaan Fonds (2023), 22.000 Euro Grant voor 1 jaar
-Buning Bronger-prijs (2018), winnaar
-Koninklijke Prijs voor Moderne Schilderkunst (2018), Nominatie
-Dooyewaardbeurs (2018), Nominatie

Leeftijd

Kinderen (7-12 jaar oud)

Tieners (13-17 jaar oud)

Volwassenen (18-64 jaar oud)

Senioren (65+ jaar oud)

Niveau van de leerling

Beginner

Gemiddeld

Gevorderden

Duur

30 minuten

45 minuten

60 minuten

90 minuten

120 minuten

De les wordt gegeven in

Nederlands

Engels

Vaardigheden

Schilderen

Kunst

Tekenen en schetsen

Beschikbaarheid typische week

(GMT -05:00)

New York

Bij de leraar en via webcam

Bij de student thuis

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Persoonlijke begeleiding en voorbereiding bij Toelating Kunstacademie / of begeleiding aanvraag Subsidie.

32 € /h

Hi!

Ik ben Naomi , Beeldend Kunstenaar, Curator en Kunst Docent (Cursussen en Workshops) met een focus op schilderen en tekenen. Mijn kunst en meer informatie over mijn praktijk zijn te vinden op

Als ervaren kunstenaar en kunsteducator in vorm van Schilder Workshops bij Treehouse NDSM, bied ik een unieke benadering van kunstonderwijs. Mijn achtergrond in kunststudies aan de HKU, een jaar Psychologie aan de UvA, en de rijke leerervaringen van mijn familie in het onderwijs, vormen de basis van mijn lesmethode. Ik heb een diepgaande kennis van hedendaagse schilderkunst en technieken, ver verwijderd van de conventionele schildercursussen die vaak beperkt blijven tot het naschilderen van modellen of stillevens. Deze moderne inzichten deel ik graag om je voor te bereiden op een toekomst in de actuele kunstwereld, wat een cruciaal onderdeel is van de toelating tot kunstacademies.

In mijn carrière heb ik de kracht van persoonlijke expressie door kunst verkend, zowel in mijn eigen werk als in het begeleiden van aanstaande kunstenaars. Mijn ervaring strekt zich uit van het geven van workshops bij Treehouse NDSM tot het opbouwen van mijn eigen Kunstenaarspraktijk, waar ik mijn werk exposeer en tentoonstel, en natuurlijk grotendeels bezig ben met het maken van mijn kunst. Maar daarbij komt zoveel meer te kijken waar veel kunstacademies helaas niet zoveel aandacht aan besteden, zoals het promoten van je werk, door middel van Social Media, je Website en aanmeldingen voor prijzen en subsidies. Ik heb in 2018 de Buning Brongers Prijs gewonnen, en ben dat zelfde jaar genomineerd voor de Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst en Dooyewaard Stipendium. Ik kan je dus ook begeleiden in het aanmelden voor subsidies, prijzen en andere soort aanmeldingen, je helpen bij het schrijven van Artist Statements en Projectplannen (voor subsidies), en natuurlijk bij het schrijf-onderdeel van de aanmelding voor de kunstacademie. Ook kan ik alvast wat informatie geven die meer op de kunstenaarspraktijk gericht zijn, het opbouwen van een eigen bedrijf. Wat in de huidige tijd iets is wat veel autodidacten toch de mogelijkheid geeft om dankzij het internet en ondernemingsvaardigheden een kunstenaarspraktijk op te zetten, met een online shop die bijvoorbeeld (limited-edition of open-edition) prints van de schilderijen of tekeningen verkoopt, en er verbazingwekkend veel kunstenaars daardoor een redelijk inkomen weten te verdienen en sommigen door middel van bijvoorbeeld Instagram Viral gaan en daardoor ineens wereldberoemd kunnen worden. Dit is natuurlijk niet iets wat snel en vaak gebeurd, maar het brengt wel een grote shift met zich mee in de Hedendaagse Kunstwereld, die voorheen een stuk moeilijker was om je eigen bedrijf en kunstenaarspraktijk op te richten, en de kunstenaar daardoor veel meer afhankelijk was van representatie van een Galerie.

Mijn lessen zijn gericht op het (her)ontdekken van plezier in het maken van kunst. Ik geloof dat elk individu een uniek creatief proces heeft, en dat er in kunst geen goed of slecht bestaat. Door mijn uitgebreide mensenkennis kan ik de begeleiding en coaching afstemmen op de behoeften en interesses van elke student. Of het nu gaat om het opbouwen van een indrukwekkend portfolio, het verkennen van vooropleidingen, of het navigeren door de keuzes van kunstacademies en richtingen, ik sta klaar om mijn expertise te delen.
Ook doordat ik bij verschillende Academies in Nederland gestudeerd heb (KABK, HKU en Frank Mohr Instituut (Master of Fine Arts) maar ook toegelaten ben bij het basisjaar van Rietveld, waar ik zelf toen niet voor gekozen heb. Ik wel precies kan uitleggen wat de verschillende verwachtingen zijn van elke Academie, deze kunnen namelijk erg verschillen. Elke Academie heeft zijn eigen aanpak en filosofie.

In mijn workshops en persoonlijke coaching sessies leer je niet alleen de essentiële vaardigheden van het vak, maar ook hoe je jouw eigen stijl verder kunt ontwikkelen. Dit omvat het professioneel opspannen van doeken en het toepassen van hedendaagse schildertechnieken die essentieel zijn voor een succesvolle toelating tot de kunstacademie. Ik ben zelf professioneel schilder en tekenaar, maar kun je bij vrijwel elk medium en materiaal begeleiden.

Gelegen in het lichte en inspirerende atelier bij Treehouse NDSM, of op locatie in Amsterdam (met een mogelijke reiskostenvergoeding buiten Amsterdam), bied ik een omgeving waar creativiteit en individuele expressie centraal staan.

Ben je klaar om jouw artistieke vaardigheden naar een hoger niveau te tillen, de vreugde van kunstcreatie te (her)ontdekken, een portfolio op te bouwen voor een toelating bij een kunstacademie, en het voorbereiden op de toelating, om de kans om toegelaten te worden erg te vergroten.
Ook kan ik samen met de student onderzoeken welke Academie het beste bij hem/haar past, ik heb met meerdere academies ervaring en kan samen met de student kijken welke het beste bij haar/hem past, en genoeg informatie geven over hoe het er op een kunstacademie aan toe gaat, dat de kans op vroegtijdig stoppen met de studie door een 'verkeerd beeld' van hoe het er op een academie aan toe gaat te verkleinen.

Neem voor meer informatie contact met mij op over mijn aanbod en hoe ik je kan ondersteunen in jouw unieke creatieve ontwikkeling en het ontdekken waar jouw talenten liggen!

Lees meer

Intuïtief Schilderen - Kunstzinnige Therapie voor Kinderen en Volwassen

52 € /h

In deze unieke lesreeks, geleid door Naomi Mitsuko Makkelie, verken je de krachtige verbinding tussen kunst en psychologie. Met Naomi's academische achtergrond in zowel beeldende kunst als psychologie, biedt zij een diepgaand perspectief op hoe schilderen kan dienen als een therapeutisch medium. Deze cursus is ontworpen voor individuen van alle leeftijden en vaardigheidsniveaus die geïnteresseerd zijn in het gebruiken van schilderen en tekenen als middel voor persoonlijke ontwikkeling en genezing.

Deze lessen richten zich op intuïtief schilderen, een techniek die deelnemers aanmoedigt om hun onderbewuste gevoelens, herinneringen en zelfs onverwerkte trauma's te verkennen. Door middel van deze expressieve kunstvorm krijgen deelnemers de kans om hun innerlijke wereld te onderzoeken en te uiten op een niet-verbale wijze, wat een uniek pad naar genezing en zelfontdekking opent.

Wat U Kunt Verwachten

Begeleiding van een expert in zowel Kunst als Psychologie: Naomi leidt de deelnemers door het proces van intuïtief schilderen, waarbij ze technieken aanbiedt die helpen om het onderbewuste naar de oppervlakte te brengen.
Een Ondersteunende Omgeving: Elke deelnemer wordt aangemoedigd om op hun eigen tempo te werken en hun persoonlijke ervaringen te verkennen.
Persoonlijke Ontwikkeling: De focus ligt op het proces, niet het eindproduct. Deelnemers leren hoe ze kunst kunnen gebruiken als een vorm van zelfzorg en zelfexpressie.
Therapeutische Technieken: Naast schildertechnieken zullen er oefeningen worden geïntroduceerd die gericht zijn op mindfulness en het versterken van de verbinding tussen geest en lichaam.

Locatie: Treehouse NDSM, Amsterdam, of op locatie gekozen door de student.
Voor Wie?: Geschikt voor zowel volwassenen, kinderen en tieners.
Duur: Het beste resultaat wordt bepaald wanneer de cursus meerdere sessies inhoudt (exacte aantal en data nader te bepalen), maar een enkele sessie is ook mogelijk.
Materialen: Alle benodigde materialen worden verstrekt. Deelnemers worden aangemoedigd om persoonlijke items mee te nemen die als inspiratie kunnen dienen.

Door kunst te benaderen als een middel voor zelfexploratie en genezing, biedt Naomi een unieke kans om te groeien zowel als kunstenaar als individu. Deze lessen zijn meer dan een kunstcursus; het is een reis naar het hart van je eigen creatieve en emotionele landschap.

Lees meer

Khatchik

4.89

(19)

Schetsen? Model tekenen? Schilderen met olieverf , aquarel of acrylverf? Ik help je hier graag in. Ik daag je uit en ik ondersteun je om stap voor stap, aangepast aan jou niveau je vaardigheden te ontwikkelen tot een een volwaardig kunstwerk. We beginnen met basis technieken, schaduwen, proporties dan kunnen we stillevens, portretten en zelfs composities maken.
Ik werk als museumdocent in verschillende musea o.a. Het Rembrandthuis en de Hermitage. Ik houd bezig met een breed educatief aanbod voor diverse groepen en individuen: van scholieren van groep 4, 5 en 6 tot gymnasium leerlingen en cultuur-historisch geïnteresseerde volwassenen. Aan de hand van diverse museumstukken geef ik verschillende workshops, lessen, interactieve rondleidingen op verschillende begripsniveaus.
les

#tekenles #schilderles #kunstgeschiedenis

Pieter

4.89

(19)

Waarom is klassieke muziek het luisteren waard? Wat is er bijzonder aan Bach of Mozart? Waarom kan muziek ons zo diep raken?

Als je antwoorden op deze vragen wilt - maar vooral als je erover wilt nadenken en je kennis van muziek en kunst wilt vergroten - dan zijn deze lessen misschien iets voor jou.

Voor elke student maak ik een lesplan op maat, afhankelijk van hun interesses. Dit kan meer richting muziekgeschiedenis neigen, naar een bepaalde componist of tijdsperiode die je leuk vindt... alles staat ter discussie!

Eva

4.89

(19)

Ik ben een multidisciplinaire kunstenaar en ontwerper met vijftien jaar ervaring. Ik studeerde kunst en architectuur aan de École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Parijs en de Columbia University in New York. Ik geef les in schilderen, tekenen, digitaal beeld en creativiteit. Deze les is ideaal voor beginners maar ook halfgevorderden die hun eigen stijl willen ontwikkelen.

Voor mijn persoonlijke projecten werk ik met een breed scala aan mediums, van tekenen, schilderen en grafiek tot digitaal beeld en 3D-printen. Als ik lesgeef, concentreer ik me het liefst eerst op tekenen en schilderen uit de vrije hand, omdat dit meer spontaniteit mogelijk maakt, ongeacht het technische niveau van de student. Later onderzoeken we andere methoden op basis van de individuele interesses van de student. Ik geef graag les aan kinderen en volwassenen via miniprojecten met verwijzingen naar kunstgeschiedenis en help hen verhalen rond hun werk te ontwikkelen. Ik geloof diep in het creatieve potentieel van mensen en in mijn lessen zal ik je helpen je eigen stem te kanaliseren.

Přemysl

4.89

(19)

Ik kan je de basisprincipes van tekenen leren, zoals perspectief en schaduw. Wat het schilderen betreft, kan ik je het hele proces van olieverfschilderij laten zien, beginnend met het bevestigen van het canvas op een frame, het opmaken van het bed, het isoleren en het schilderen zelf. Ik kan je ook de basismethoden van aquarel laten zien.

Van houtwerk kan ik je laten weten hoe je met beitel, trekmes werkt en hoe je dit gereedschap goed kunt scherpen.

Ossa

4.89

(19)

Een gepersonaliseerde workshop in het gekozen medium, afgestemd op uw situatie. Voor kleine of grote groepen.

Basis technieken. Fijne en vriendelijke sfeer met een professionele leraar.

Inclusief materiaal.
De prijs is per persoon.

Met vriendelijke groet, Ossa

Annet

4.89

(19)

Onderdelen lessen

1. Artist on the block
- use cases art
- blockchains
- exchange
- wallet aanmaken

2. Minting is selling next level
- minting
- integratie platforms
- marktplaats / trading

3. Web 3.0 & marketing
- change of thinking
- marketing kanalen
- community building

Summer

4.89

(19)

Met ruim 20 jaar ervaring heb ik zowel basis- als voortgezet onderwijs gegeven op particuliere en openbare scholen. Gedurende deze tijd heb ik gewerkt met tweedetaalstudenten Engels en met studenten met leerproblemen.

Daarnaast kan ik u helpen uw kind te helpen zijn organisatorische vaardigheden te verbeteren.

Houd er rekening mee dat ik uitsluitend bijlessen aanbied in Amsterdam en niet in de omliggende gebieden.

Wingston

4.89

(19)

Duik in de wereld van realtime interactieve kunst met TouchDesigner! Deze cursus is jouw toegangspoort tot het creëren van verbluffende, dynamische audiovisuele ervaringen, van betoverende VJ-sets en responsieve installaties tot unieke generatieve kunst. Of je nu kunstenaar, muzikant, ontwerper of programmeur bent, je leert de basisprincipes van deze krachtige, op knooppunten gebaseerde visuele programmeeromgeving.

We beginnen met de basis en maken je vertrouwd met de TouchDesigner-interface en de kernconcepten ervan. Je gaat snel verder met het maken van beelden die reageren op live audio-input, waarbij je onderzoekt hoe geluid animatie, kleur en vorm kan aansturen. We behandelen technieken voor het integreren van verschillende inputs, zoals muis, toetsenbord en zelfs externe sensoren, om je creaties echt interactief te maken.

Je leert:
Begrijp de TouchDesigner-interface en -workflow.
Werken met verschillende operatorfamilies (TOP's, CHOP's, SOP's, DAT's).
Creëer generatieve beelden en patronen.
Laat uw beelden reageren op live audio en muziek.
Implementeer gebruikersinteractie met behulp van muis, toetsenbord en andere invoerbronnen.
Ontdek 2D- en basis 3D-visuele technieken.
Beheer en organiseer uw projecten effectief.
Ontdek hoe u TouchDesigner kunt verbinden met andere software en hardware.

Aan het einde van deze cursus beschik je over de basisvaardigheden om je eigen interactieve audiovisuele projecten te bouwen en een gedegen begrip van hoe je de enorme creatieve mogelijkheden van TouchDesigner verder kunt verkennen. Eerdere ervaring met TouchDesigner is niet vereist, een passie voor het creëren van boeiende visuele ervaringen is voldoende.

Poppie-Joy

4.89

(19)

Leer, creëer en treed op met Poppie-Joy

(BINNENKORT: LESSEN IN HET NEDERLANDS)

Met een achtergrond die klassieke en hedendaagse klarinetperformances combineert met theatrale bewegingen, maskers en storytelling, breng ik een frisse kijk op muziekonderwijs. Mijn ervaring omvat het leiden van creatieve workshops voor kinderen via de Philharmonie de Paris en het ontwikkelen van artistieke projecten voor een jong publiek.

In mijn lessen onderzoeken we geluid als karakter, ritme als beweging en performance als verhaal.
Voor mij is het lichaam de sleutel tot leren: ik begeleid studenten bij het ontwikkelen van hun lichaamsbewustzijn als onderdeel van het leerproces. Dit is een aanpak die vaak ontbreekt in traditionele lessen.

We gaan het volgende onderzoeken:

Klarinettechniek
Muzikale interpretatie
Improvisatie- en creativiteitsoefeningen
Podiumuitstraling, beweging en ademhaling
Muziek verbinden met visuele of theatrale elementen
Bonus (indien mogelijk en toegewijd!): het programmeren van kleine optredens voor gezinnen, sociale bijeenkomsten of culturele evenementen

Mijn lesfilosofie: Muziek is niet alleen noten op een pagina, het is een levende kunst die lichaam, ademhaling en verbeelding verbindt. Ik ontmoet elke leerling waar hij of zij is en moedig nieuwsgierigheid, zelfvertrouwen en authentieke expressie aan.

Geschikt voor alle leeftijden en niveaus, van beginners die hun eerste noten ontdekken tot gevorderde spelers die hun artistieke vaardigheden willen verdiepen.

Paco

4.89

(19)

Digitale Kunst – van idee tot zelfstandig werk

In deze cursus leer ik je de basis van digitale kunst. We starten bij het fundament: hoe je ideeën vertaalt naar beeld, hoe je digitaal werkt met lagen, vormen, kleur en compositie, en hoe je verschillende technieken en tools inzet binnen één creatief proces.

Mijn focus ligt op denken als maker. Ik leer je niet alleen hoe je digitale kunst maakt, maar vooral hoe je keuzes onderbouwt, experimenteert en een eigen richting ontwikkelt. Digitale tools zie ik als verlengstuk van je creativiteit, niet als doel op zich.

Na deze cursus:

begrijp je de basisprincipes van digitale kunst

kun je zelfstandig digitale artworks opbouwen

ontwikkel je gevoel voor beeldtaal, stijl en concept

heb je handvatten om zelf verder te groeien en te verdiepen

Deze cursus is bedoeld voor studenten en creatieven die digitale kunst willen inzetten als volwaardige vorm van expressie — met vrijheid, controle en een eigen signatuur.

Good-fit Leraar Garantie

Contacteer Naomi