Met ruim 20 jaar ervaring heb ik zowel basis- als voortgezet onderwijs gegeven op particuliere en openbare scholen. Gedurende deze tijd heb ik gewerkt met tweedetaalstudenten Engels en met studenten met leerproblemen. Daarnaast kan ik u helpen uw kind te helpen zijn organisatorische vaardigheden te verbeteren. Houd er rekening mee dat ik uitsluitend bijlessen aanbied in Amsterdam en niet in de omliggende gebieden.

Ik ben een multidisciplinaire kunstenaar en ontwerper met vijftien jaar ervaring. Ik studeerde kunst en architectuur aan de École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Parijs en de Columbia University in New York. Ik geef les in schilderen, tekenen, digitaal beeld en creativiteit. Deze les is ideaal voor beginners maar ook halfgevorderden die hun eigen stijl willen ontwikkelen. Voor mijn persoonlijke projecten werk ik met een breed scala aan mediums, van tekenen, schilderen en grafiek tot digitaal beeld en 3D-printen. Als ik lesgeef, concentreer ik me het liefst eerst op tekenen en schilderen uit de vrije hand, omdat dit meer spontaniteit mogelijk maakt, ongeacht het technische niveau van de student. Later onderzoeken we andere methoden op basis van de individuele interesses van de student. Ik geef graag les aan kinderen en volwassenen via miniprojecten met verwijzingen naar kunstgeschiedenis en help hen verhalen rond hun werk te ontwikkelen. Ik geloof diep in het creatieve potentieel van mensen en in mijn lessen zal ik je helpen je eigen stem te kanaliseren.

Met deze cursussen overloop ik de basis van tekenen en schilderen beginnend met de grondbeginselen. Het doel is om het huidige niveau of de opbouw van vaardigheden en vertrouwen in creatieve verkooppunten van het individu te verbeteren. Ik experimenteer met verschillende materialen en technieken, startend van observatie-schetsen en geleidelijk overgaand in schilderen met de focus op de zelfexpressie van het individu. Ik geef inzicht in kleurtheorieën en duik in verschillende kunststijlen met als doel plezier te hebben met experimenteren en het vinden van de eigen stijl van het individu.

In deze unieke lesreeks, geleid door Naomi Mitsuko Makkelie, verken je de krachtige verbinding tussen kunst en psychologie. Met Naomi's academische achtergrond in zowel beeldende kunst als psychologie, biedt zij een diepgaand perspectief op hoe schilderen kan dienen als een therapeutisch medium. Deze cursus is ontworpen voor individuen van alle leeftijden en vaardigheidsniveaus die geïnteresseerd zijn in het gebruiken van schilderen en tekenen als middel voor persoonlijke ontwikkeling en genezing. Deze lessen richten zich op intuïtief schilderen, een techniek die deelnemers aanmoedigt om hun onderbewuste gevoelens, herinneringen en zelfs onverwerkte trauma's te verkennen. Door middel van deze expressieve kunstvorm krijgen deelnemers de kans om hun innerlijke wereld te onderzoeken en te uiten op een niet-verbale wijze, wat een uniek pad naar genezing en zelfontdekking opent. Wat U Kunt Verwachten Begeleiding van een expert in zowel Kunst als Psychologie: Naomi leidt de deelnemers door het proces van intuïtief schilderen, waarbij ze technieken aanbiedt die helpen om het onderbewuste naar de oppervlakte te brengen. Een Ondersteunende Omgeving: Elke deelnemer wordt aangemoedigd om op hun eigen tempo te werken en hun persoonlijke ervaringen te verkennen. Persoonlijke Ontwikkeling: De focus ligt op het proces, niet het eindproduct. Deelnemers leren hoe ze kunst kunnen gebruiken als een vorm van zelfzorg en zelfexpressie. Therapeutische Technieken: Naast schildertechnieken zullen er oefeningen worden geïntroduceerd die gericht zijn op mindfulness en het versterken van de verbinding tussen geest en lichaam. Locatie: Treehouse NDSM, Amsterdam, of op locatie gekozen door de student. Voor Wie?: Geschikt voor zowel volwassenen, kinderen en tieners. Duur: Het beste resultaat wordt bepaald wanneer de cursus meerdere sessies inhoudt (exacte aantal en data nader te bepalen), maar een enkele sessie is ook mogelijk. Materialen: Alle benodigde materialen worden verstrekt. Deelnemers worden aangemoedigd om persoonlijke items mee te nemen die als inspiratie kunnen dienen. Door kunst te benaderen als een middel voor zelfexploratie en genezing, biedt Naomi een unieke kans om te groeien zowel als kunstenaar als individu. Deze lessen zijn meer dan een kunstcursus; het is een reis naar het hart van je eigen creatieve en emotionele landschap.

Waarom is klassieke muziek het luisteren waard? Wat is er bijzonder aan Bach of Mozart? Waarom kan muziek ons zo diep raken? Als je antwoorden op deze vragen wilt - maar vooral als je erover wilt nadenken en je kennis van muziek en kunst wilt vergroten - dan zijn deze lessen misschien iets voor jou. Voor elke student maak ik een lesplan op maat, afhankelijk van hun interesses. Dit kan meer richting muziekgeschiedenis neigen, naar een bepaalde componist of tijdsperiode die je leuk vindt... alles staat ter discussie!

Ik ben een beeldend kunstenaar geboren in Barcelona, gevestigd in België sinds 2017. Als kunstenaar heb ik de afgelopen 25 jaar ervaring opgedaan. Ik ben afgestudeerd met een Academische Bachelor in Schone Kunsten aan de Universiteit van Barcelona en ben afgestudeerd als Master in Beeldende Kunsten aan de Sint Lucas School of Arts in Antwerpen. Ik ben gespecialiseerd in schilderen, tekenen, experimentele films, installaties, taal, geluid en cureren. Met andere woorden, ik ben een multidisciplinaire kunstenaar. Ik begrijp de artistieke praktijk als een manier om onszelf en de situaties om ons heen te begrijpen. In mijn lessen leer ik niet hoe je kunst moet doen, maar hoe je iets moet zeggen door je artistieke werk. Bij mij kun je zelfstandig werken, met een coach die je uitdaagt met enkele opdrachten en feedback geeft op je persoonlijke zorgen. Daarnaast leer je werken met verschillende media, het voorbereiden van je eigen materiaal: schilderijen, doeken, enzovoort. Je krijgt niet alleen individuele coaching, maar moedigt je ook aan om naar andere artiesten te kijken of rekening te houden met andere referenties die verband houden met je zorgen. Samen oplossingen zoeken, bespreken en opnieuw nemen zijn de kern van mijn lessen.

Iedereen leert anders. Ik geef daarom les zoals jij dat wilt. Jij bepaalt wat je wilt leren en hoe, onder andere wanneer jouw les plaatsvindt en hoe lang de les duurt. Ik geef kunstgeschiedenis aan iedereen die wil, ongeacht leeftijd of niveau, online of bij mij thuis in Velp. Je kunt leren over onder andere de beeldende kunst, muziek en literatuur van de prehistorie t/m nu. Je kunt werken richting een examen/tentamen/opleiding of gewoon leren vanuit interesse. Of het nu gaat om de david van Michelangelo of de graffiti op de muren van Dubai, ik vertel je er graag over. Er is van alles mogelijk. Ik ben opgeleid tot musicus/schrijver en ben tweedegraads docent. Ik heb al meer dan 10 jaar ervaring in het onderwijs en geef onder andere al een aantal jaar kunstgeschiedenis, muziekgeschiedenis, creatief schrijven en andere vakken aan de bovenbouw van een kleine middelbare school, waar ik ook teamlid ben. Ik schrijf lesmateriaal, dat op diverse scholen in het middelbare en hogere onderwijs gebruikt wordt. Ik heb veel ervaring met vernieuwend onderwijs en het één op één lesgeven. Heb je interesse of vragen? Neem dan gerust contact op. Naast kunstgeschiedenis kan je ook bij mij terecht voor lessen muziektheorie, creatief schrijven, wiskunde en natuurkunde.

I am an artist and philosopher from Amsterdam currently living in Antwerp. I studied in London where I acquired a BA from Art Academy London and a BA in philosophy from St Mary's University London. Artistic development starts by identifying your artistic interest. As artists, we don’t always know why we draw and paint the things that we do. Yet they are not random. What captivates us or draws us towards certain artworks? This might be the tonal way in which light reflects, structural forms or mathematical division. The point being, is that we all have such aesthetic interests and step 1 is finding out what interests you! Step 2 is helping you express your interests through painting techniques, styles and materiality. But it all starts with you. What do you want to say? And how? I will help you do this through discussion, looking at your previous work (if you have any), introducing you to a LARGE variety of artists, potentially copying their styles. I adjust my classes according to your needs. The goal is simple: to come to understand your artistic interest, help you find techniques to express them and develop your artistic language. (Please note that just because you have found an artistic interest and a way to express it, it does not mean that you must do only one thing for the rest of your life. It is the downfall of creativity to repeat and paint the same way over and over again. Instead, allow your interests to drive your creativity. Let it be the starting point, venture out and discover it from various angles and ways of expressing it. But also be mindful that as we grow our interests can change and as they change, we must remain honest and respond accordingly such that our artistic language can also grow.) Have questions? Don’t hesitate to message me! I can tailor a class to your needs :)

Er is iets waar jij meer van in je leven wilt. Of juist minder. Een doel dat je wilt behalen. Zoals bijvoorbeeld meer zelfvertrouwen, van je faalangst af, minder stress of juist meer liefde in je leven. Misschien wil je juist uitzoeken wat je nu eigenlijk met je leven wil of jezelf de ruimte geven de droom die je hebt waar te gaan maken. Wat er ook in jouw leven speelt, in de Free Spirit Creatieve Coachingssessie gaan we samen kijken waar je nu ontevreden of ongelukkig mee bent en natuurlijk naar wat je wel zou willen ervaren in je leven. Daar maak jij een schilderij bij. Het canvas dient als het blanke doek in jouw leven, waar jij met jouw kleuren invulling aan gaat geven. Onderweg kom je jezelf tegen. In hoe blij je er van wordt, maar ook in dat wat je moeilijk vindt. Ik leid je door het proces (met opdrachten), help je je vrij te voelen zodat je je vanuit je gevoel, in verbinding met je doel, uit kunt drukken. Welk resultaat er op het doek verschijnt is een verrassing (het hoeft nergens op te lijken), maar zeker is dat jij je middels vorm en kleur met je nieuwe doel hebt verbonden, hebt gevoeld hoe fijn het is dit te bereiken, zodat je na de sessie klaar bent om het in het echte leven allemaal naar je toe te trekken en te gaan beleven.

Ben je een beginnend karikaturist of reeds gevorderd? Bij mij kan je terecht om mooie en grappige karikaturen te leren tekenen. Samen kijken we naar je tekenwerk en geef ik je mijn tips en tricks om een professionele karikatuur te maken. Ik teken ook digitale karikaturen met Procreate op iPad. Ook hier kan ik je dus in bijscholen. De privéworkshop duurt 3 uur en wordt gegeven in Leuven of online.

Ik geloof dat iedereen kan tekenen. Het enige dat daarvoor nodig is, is gaan zitten, beginnen, en blijven oefenen. Ik heb mijzelf aangeleerd om gezichten/portretten te tekenen en daarom word ik erg enthousiast van het overbrengen van mijn creatieve proces aan anderen, zodat zij ook zelf aan de slag kunnen gaan met hetgeen zij willen creëren. Mijn kunst en creatieve proces heb ik gedurende heel mijn leven ontwikkeld. Na opleidingen van drie verschillende kunstacademies, waaronder Willem de Kooning in Rotterdam, ben ik nu inmiddels 8 jaar fulltime werkzaam als kunstenaar. Ik maak mijn werken met acrylverf, maar teken en schets daarnaast nog steeds veel op papier. Mijn kunststijl is een mix van spontaan-realisme en abstract kleurgebruik, pop-art en comic style. Heb je interesse om creatief bezig te zijn, ook al weet je nog niet hoe en/of je het kan? Geen zorgen. Samen gaan we aan de slag en vind jij jouw manier van tekenen of schilderen.

Aan de hand van een leuke interactieve workshop leer je alle kneepjes van het karikatuurtekenen. Ervaring is absoluut niet nodig. Je kan alleen komen maar nog beter met enkelen. Je leert waar je moet op letten en hoe het in zijn werk gaat. Je kan op papier tekenen maar eveneens digitaal

Als je de basisprincipes van tekenen wilt leren, kan ik je helpen de technieken te leren die nodig zijn voor een goede oefening. Ik leer je volumes realistisch te tekenen in combinatie met perspectief. Vervolgens zullen we zien hoe we gewone voorwerpen en onderwerpen in volumes kunnen onderverdelen om schetsen te maken die de verhoudingen respecteren. We zullen ook schaduwtechnieken zien. Alles gebeurt in de vorm van kleine, praktische en leuke oefeningen.

De cursus voor zowel beginners als gevorderde kunstliefhebbers. In deze cursus leer je: - hoe te werken met het aquarelmedium - leer over materiaal en techniek - kleur en compositie - verschillende stijlen - maak je eigen kunstwerken (planten of bloemen, dieren, landschap, figuren, abstract)

De afgelopen acht jaar heb ik gewerkt als technicus en docent aan het Royal College of Art en de UAL, waar ik studenten mode, beeldende kunst en productontwerp ondersteunde bij hun Rhino- en Blender-projecten. Voorheen werkte ik als modelbouwer, maar nu richt ik mij op het lesgeven en het maken van beeldende kunst. Staafmixer. Ik geef les in het maken van gedetailleerde statische renderings, het produceren van digitale modellen die klaar zijn voor 3D-printen en het begrijpen van de workflows van Blender voor een professionele afwerking. Neushoorn. Ik help u bij het navigeren door de precisiegereedschappen van Rhino en bereid uw ontwerpen voor op 3D-printen en CNC-productie, met de nadruk op detail en nauwkeurigheid. Vaardigheden ontwikkelen: Ik kan je begeleiden door zowel fundamentele als geavanceerde technieken in Blender of Rhino, zodat je een goed begrip krijgt van de tools en workflows van de software. We richten ons op de gebieden die jouw creatieve doelen het beste ondersteunen, of je nu gedetailleerde modellen wilt maken voor productontwerp, statische afbeeldingen wilt renderen voor modeconcepten of sculpturen wilt ontwikkelen voor beeldende kunst. Projectontwikkeling: Als u aan een specifiek project werkt, kan ik u in elke fase ondersteunen, van het eerste concept en digitale modellering tot het voorbereiden van bestanden voor 3D-printen of CNC-fabricage. We onderzoeken manieren om uw ontwerpen te optimaliseren en technische uitdagingen op te lossen, zodat uw uiteindelijke output aansluit bij uw creatieve visie.