1/12
Recentelijk actief
Betrouwbare leraar
Deze leraar antwoordt snel. Dit getuigt van een goede dienstverlening naar haar of zijn leerlingen toe.
Sinds februari 2023
Leraar sinds februari 2023
Vertaald met Google
Gepersonaliseerde vioollessen voor leerlingen van alle leeftijden en niveaus.
Van 96 € /h
Ik kom uit een familie met een lange en vooraanstaande traditie in het vioolonderwijs, geworteld in een van de meest invloedrijke vioolscholen van de twintigste eeuw. Opgegroeid in een omgeving waar lesgeven en musiceren een integraal onderdeel van het dagelijks leven waren, werd ik van jongs af aan ondergedompeld in een pedagogische traditie die is doorgegeven door verschillende generaties van gerenommeerde uitvoerenden en docenten.
Mijn ontwikkeling als docent is niet alleen gevormd door formele studies, maar ook door jarenlange samenwerking met ervaren pedagogen, waarbij ik van jongs af aan het lesgeven observeerde en eraan deelnam. Deze praktische leerervaring gaf me een diepgaand inzicht in hoe ik de methodologie kan aanpassen aan de individuele behoeften, doelen en leerstijlen van elke leerling.
In de loop der jaren heb ik lesgegeven aan een breed scala aan leerlingen, van jonge beginners die hun eerste stappen zetten met de viool tot gevorderde studenten op pre-professioneel en universitair niveau, en musici die zich voorbereiden op audities, wedstrijden en toelatingsexamens voor conservatoria. Ik heb ook masterclasses en coaching in kamermuziek gegeven in diverse internationale contexten.
Naast mijn lesactiviteiten onderhoud ik een actieve internationale carrière als uitvoerend musicus en kamermusicus. Ik heb opgetreden in toonaangevende concertzalen in heel Europa en daarbuiten, samengewerkt met gerenommeerde artiesten en gespeeld op grote festivals en concertreeksen. Als lid van het Amsterdam Piano Trio ben ik ook zeer actief in de kamermuziek op het hoogste professionele niveau. Deze voortdurende artistieke activiteit stelt me in staat om praktische inzichten vanuit de theaterwereld mee te nemen naar de lespraktijk, waardoor studenten niet alleen hun technische vaardigheden, maar ook hun muzikaal zelfvertrouwen, stijlbewustzijn en sterke uitvoeringsvaardigheden kunnen ontwikkelen.
Mijn lesfilosofie combineert een solide technische basis met een individuele en doordachte benadering van artistieke ontwikkeling. Of ik nu werk met een beginner, een amateurmuzikant of een aspirant-professional, mijn doel is om elke student te helpen zijn of haar potentieel te ontplooien, een eigen muzikale stem te ontwikkelen en een levenslange band met muziek op te bouwen.
Mijn ontwikkeling als docent is niet alleen gevormd door formele studies, maar ook door jarenlange samenwerking met ervaren pedagogen, waarbij ik van jongs af aan het lesgeven observeerde en eraan deelnam. Deze praktische leerervaring gaf me een diepgaand inzicht in hoe ik de methodologie kan aanpassen aan de individuele behoeften, doelen en leerstijlen van elke leerling.
In de loop der jaren heb ik lesgegeven aan een breed scala aan leerlingen, van jonge beginners die hun eerste stappen zetten met de viool tot gevorderde studenten op pre-professioneel en universitair niveau, en musici die zich voorbereiden op audities, wedstrijden en toelatingsexamens voor conservatoria. Ik heb ook masterclasses en coaching in kamermuziek gegeven in diverse internationale contexten.
Naast mijn lesactiviteiten onderhoud ik een actieve internationale carrière als uitvoerend musicus en kamermusicus. Ik heb opgetreden in toonaangevende concertzalen in heel Europa en daarbuiten, samengewerkt met gerenommeerde artiesten en gespeeld op grote festivals en concertreeksen. Als lid van het Amsterdam Piano Trio ben ik ook zeer actief in de kamermuziek op het hoogste professionele niveau. Deze voortdurende artistieke activiteit stelt me in staat om praktische inzichten vanuit de theaterwereld mee te nemen naar de lespraktijk, waardoor studenten niet alleen hun technische vaardigheden, maar ook hun muzikaal zelfvertrouwen, stijlbewustzijn en sterke uitvoeringsvaardigheden kunnen ontwikkelen.
Mijn lesfilosofie combineert een solide technische basis met een individuele en doordachte benadering van artistieke ontwikkeling. Of ik nu werk met een beginner, een amateurmuzikant of een aspirant-professional, mijn doel is om elke student te helpen zijn of haar potentieel te ontplooien, een eigen muzikale stem te ontwikkelen en een levenslange band met muziek op te bouwen.
Locatie
Online vanuit Nederland
Over
Na haar recente debuut in de Berliner Philharmonie werd de in Nederland en Spanje woonachtige violiste Anna Lipkind-Mazor geprezen als een moderne priesteres van het geluid – een artieste die muziek ademt met lichaam, ziel en stilte, en die het publiek vanaf de allereerste noot betovert met haar stralende aanwezigheid en diepe expressiviteit. Anna heeft opgetreden in vele van 's werelds meest prestigieuze concertzalen, waaronder de Berliner Philharmonie, het Wiener Konzerthaus, de Elbphilharmonie Hamburg, de Philharmonie de Paris, het Concertgebouw Amsterdam, het Musikverein Wenen, het KKL Luzern, Flagey Brussel, Sakura Hall Tokio, de Sendesaal in Frankfurt, de Grote Zaal van het Conservatorium van Moskou en het Charles Bronfman Auditorium in Tel Aviv, de thuisbasis van het Israëlisch Filharmonisch Orkest.
Haar omvangrijke concertrepertoire weerspiegelt een onwrikbare toewijding aan artistieke vernieuwing, muzikale ontdekking en het omarmen van hedendaagse stemmen. Ze voert niet alleen de grote meesterwerken van Beethoven, Mozart, Mendelssohn, Tsjaikovski, Dvořák en Prokofjev uit, maar ook gedurfde en meeslepende werken van Noam Sheriff, Paul Ben-Haim, Sofia Gubaidulina, Philip Glass, Jörg Widmann en Lera Auerbach. Dezezelfde bezieling kenmerkt haar solo- en recitalwerk, waarin ze een frisse kijk biedt op een breed repertoire – van de tijdloze meesterwerken van Bach en Ysaÿe tot de karakteristieke stemmen van Denisov, Weinberg, Szymanowski en Penderecki. Als gepassioneerd pleitbezorger van hedendaagse muziek werkt ze nauw samen met vooraanstaande componisten en heeft ze diverse nieuwe werken in première gebracht, waarmee ze haar rol als een onverschrokken en vitale aanwezigheid in het hedendaagse vioollandschap bevestigt. Anna is een gepassioneerde en veelgevraagde kamermusicus en heeft samengewerkt met gerenommeerde artiesten als Peter Donohoe, Pavel Gililov, Ivry Gitlis, Julian Rachlin, Natalia Gutman, Pinchas Zukerman en Patricia Kopatchinskaja op toonaangevende festivals zoals het Oleg Kagan Festival, het Miyazaki Festival, het GAIA Festival, het Portogruaro Festival, de Brandenburgische Sommerkonzerte en het Eilat Chamber Music Festival. Ze was jarenlang lid van het befaamde Lipkind Quartet en coproduceerde de veelgeprezen Lipkind Plays...-serie. In 2024 richtte ze samen met pianist Andrey Gugnin en cellist Dmitry Prokofiev het Amsterdam Piano Trio op, waarmee ze al snel erkenning kregen voor hun optredens in heel Europa.
Naast haar werk op het concertpodium is Anna een visionaire curator en een creatieve kracht. Ze is de oprichtster van de Amsterdam Concert Series en hoofd artistieke programmering bij ConcertLab BV, een innovatief platform dat is opgericht door haar echtgenoot, de internationaal gevierde cellist Gavriel Lipkind.
Hoogtepunten van Anna's recente seizoenen waren onder meer de wereldpremière van Mikołaj Majkusiaks Triple Concerto: Images from the Darkness in de Berliner Philharmonie, een kamermuziekuitvoering met het Amsterdam Trio in het Konzerthaus Berlin in april 2025, en haar debuut op de 75e editie van het Festival Pablo Casals de Prades. In mei 2025 nam ze het debuutalbum van het Amsterdam Piano Trio op voor Hyperion Records, met daarop Tsjaikovski's Pianotrio en een nieuw gearrangeerde versie van Schönbergs Verklärte Nacht – mijlpalen die het begin markeren van een gedurfd en diepgaand nieuw hoofdstuk in haar artistieke carrière. Later dat jaar zal ze haar repertoire verder verrijken met een interpretatie van Prokofjevs twee vioolsonates, waarmee ze haar verkenning van 20e-eeuwse muziek verder uitdiept.
Anna begon haar muzikale opleiding in Tel Aviv bij prof. Irina Svetlova en debuteerde op zestienjarige leeftijd bij het Israëlisch Filharmonisch Orkest onder leiding van Zubin Mehta. Daarvoor was ze al soliste bij het Jeruzalem Symfonieorkest, het Symfonieorkest van Chisinau en Sinfonietta Baden. Later studeerde ze bij prof. Pavel Vernikov aan het Conservatorium van Wenen en prof. Josef Rissin aan de Hochschule für Musik Karlsruhe. Ze verfijnde haar artistieke vaardigheden verder door middel van mentorschappen en masterclasses met legendarische figuren zoals Zakhar Bron, Boris Kuschnir, Salvatore Accardo, Victor Danchenko, Ida Haendel, Shlomo Mintz, Miriam Fried, Thomas Brandis, Petru Munteanu, Itzhak Perlman, Ivry Gitlis, Tsugio Tokunaga en György Pauk. Anna bespeelt een Gagliano-viool uit 1781 ("Martelenne"), die haar genereus ter beschikking is gesteld door R & vT.
Haar omvangrijke concertrepertoire weerspiegelt een onwrikbare toewijding aan artistieke vernieuwing, muzikale ontdekking en het omarmen van hedendaagse stemmen. Ze voert niet alleen de grote meesterwerken van Beethoven, Mozart, Mendelssohn, Tsjaikovski, Dvořák en Prokofjev uit, maar ook gedurfde en meeslepende werken van Noam Sheriff, Paul Ben-Haim, Sofia Gubaidulina, Philip Glass, Jörg Widmann en Lera Auerbach. Dezezelfde bezieling kenmerkt haar solo- en recitalwerk, waarin ze een frisse kijk biedt op een breed repertoire – van de tijdloze meesterwerken van Bach en Ysaÿe tot de karakteristieke stemmen van Denisov, Weinberg, Szymanowski en Penderecki. Als gepassioneerd pleitbezorger van hedendaagse muziek werkt ze nauw samen met vooraanstaande componisten en heeft ze diverse nieuwe werken in première gebracht, waarmee ze haar rol als een onverschrokken en vitale aanwezigheid in het hedendaagse vioollandschap bevestigt. Anna is een gepassioneerde en veelgevraagde kamermusicus en heeft samengewerkt met gerenommeerde artiesten als Peter Donohoe, Pavel Gililov, Ivry Gitlis, Julian Rachlin, Natalia Gutman, Pinchas Zukerman en Patricia Kopatchinskaja op toonaangevende festivals zoals het Oleg Kagan Festival, het Miyazaki Festival, het GAIA Festival, het Portogruaro Festival, de Brandenburgische Sommerkonzerte en het Eilat Chamber Music Festival. Ze was jarenlang lid van het befaamde Lipkind Quartet en coproduceerde de veelgeprezen Lipkind Plays...-serie. In 2024 richtte ze samen met pianist Andrey Gugnin en cellist Dmitry Prokofiev het Amsterdam Piano Trio op, waarmee ze al snel erkenning kregen voor hun optredens in heel Europa.
Naast haar werk op het concertpodium is Anna een visionaire curator en een creatieve kracht. Ze is de oprichtster van de Amsterdam Concert Series en hoofd artistieke programmering bij ConcertLab BV, een innovatief platform dat is opgericht door haar echtgenoot, de internationaal gevierde cellist Gavriel Lipkind.
Hoogtepunten van Anna's recente seizoenen waren onder meer de wereldpremière van Mikołaj Majkusiaks Triple Concerto: Images from the Darkness in de Berliner Philharmonie, een kamermuziekuitvoering met het Amsterdam Trio in het Konzerthaus Berlin in april 2025, en haar debuut op de 75e editie van het Festival Pablo Casals de Prades. In mei 2025 nam ze het debuutalbum van het Amsterdam Piano Trio op voor Hyperion Records, met daarop Tsjaikovski's Pianotrio en een nieuw gearrangeerde versie van Schönbergs Verklärte Nacht – mijlpalen die het begin markeren van een gedurfd en diepgaand nieuw hoofdstuk in haar artistieke carrière. Later dat jaar zal ze haar repertoire verder verrijken met een interpretatie van Prokofjevs twee vioolsonates, waarmee ze haar verkenning van 20e-eeuwse muziek verder uitdiept.
Anna begon haar muzikale opleiding in Tel Aviv bij prof. Irina Svetlova en debuteerde op zestienjarige leeftijd bij het Israëlisch Filharmonisch Orkest onder leiding van Zubin Mehta. Daarvoor was ze al soliste bij het Jeruzalem Symfonieorkest, het Symfonieorkest van Chisinau en Sinfonietta Baden. Later studeerde ze bij prof. Pavel Vernikov aan het Conservatorium van Wenen en prof. Josef Rissin aan de Hochschule für Musik Karlsruhe. Ze verfijnde haar artistieke vaardigheden verder door middel van mentorschappen en masterclasses met legendarische figuren zoals Zakhar Bron, Boris Kuschnir, Salvatore Accardo, Victor Danchenko, Ida Haendel, Shlomo Mintz, Miriam Fried, Thomas Brandis, Petru Munteanu, Itzhak Perlman, Ivry Gitlis, Tsugio Tokunaga en György Pauk. Anna bespeelt een Gagliano-viool uit 1781 ("Martelenne"), die haar genereus ter beschikking is gesteld door R & vT.
Opleiding
Bachelor of Arts van het Conservatorium van Wenen, onder begeleiding van Pavel Vernikov en Julian Rachlin.
MA aan de Musikhochschule Karlsruhe
Met Josef Rissin
Diverse masterclasses met docenten zoals Pinchas Zuckerman, Shlomo Mintz, enz. zijn te lezen in mijn CV hieronder.
MA aan de Musikhochschule Karlsruhe
Met Josef Rissin
Diverse masterclasses met docenten zoals Pinchas Zuckerman, Shlomo Mintz, enz. zijn te lezen in mijn CV hieronder.
Leservaring
Meer dan 15 jaar ervaring in het lesgeven aan zowel kinderen als studenten op universitair niveau, zowel in privélessen als als docent en assistent aan conservatoria.
Leeftijd
Kinderen (7-12 jaar oud)
Tieners (13-17 jaar oud)
Volwassenen (18-64 jaar oud)
Senioren (65+ jaar oud)
Niveau van de leerling
Beginner
Gemiddeld
Gevorderden
Duur
45 minuten
60 minuten
90 minuten
De les wordt gegeven in
Engels
Spaans
Russisch
Duits
Nederlands
Hebreeuws
Vaardigheden
Beschikbaarheid typische week
(GMT -04:00)
New York
Online via webcam
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Vergelijkbare lessen
Contacteer Anna
1e les wordt ondersteund
door onze Good-fit Leraar Garantie
door onze Good-fit Leraar Garantie
Vergelijkbare lessen
Good-fit Leraar Garantie
Contacteer Anna