Ik ben een beeldend kunstenaar geboren in Barcelona, gevestigd in België sinds 2017. Als kunstenaar heb ik de afgelopen 25 jaar ervaring opgedaan. Ik ben afgestudeerd met een Academische Bachelor in Schone Kunsten aan de Universiteit van Barcelona en ben afgestudeerd als Master in Beeldende Kunsten aan de Sint Lucas School of Arts in Antwerpen. Ik ben gespecialiseerd in schilderen, tekenen, experimentele films, installaties, taal, geluid en cureren. Met andere woorden, ik ben een multidisciplinaire kunstenaar. Ik begrijp de artistieke praktijk als een manier om onszelf en de situaties om ons heen te begrijpen. In mijn lessen leer ik niet hoe je kunst moet doen, maar hoe je iets moet zeggen door je artistieke werk. Bij mij kun je zelfstandig werken, met een coach die je uitdaagt met enkele opdrachten en feedback geeft op je persoonlijke zorgen. Daarnaast leer je werken met verschillende media, het voorbereiden van je eigen materiaal: schilderijen, doeken, enzovoort. Je krijgt niet alleen individuele coaching, maar moedigt je ook aan om naar andere artiesten te kijken of rekening te houden met andere referenties die verband houden met je zorgen. Samen oplossingen zoeken, bespreken en opnieuw nemen zijn de kern van mijn lessen.

- Methodologie - Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun tools willen begrijpen tot professionals die hun creatieve visie willen perfectioneren. — Filosofie leren — Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten. De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden. - Eerste ontmoeting - Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training. - Onderwerpen besproken - De basisprincipes van montage • Presentatie van bewerkingssoftware (Premiere Pro, DaVinci Resolve) • Gebruikersinterface en maatwerk: Leer hoe u de interface kunt aanpassen aan uw behoeften • Werkruimtebeheer: Organiseer de verschillende panelen en vensters • Gebruik van meerdere schermen: Optimaliseer het gebruik van meerdere schermen voor een efficiënte workflow De theorie van het bewerken • Basisprincipes van bewerken: fundamentele regels en technieken • Vertelling en verhalen vertellen: hoe je een verhaal kunt structureren door middel van montage • Transities en verbindingen: Typen transities en hun gebruik • Ritme en tempo: belang van timing bij videobewerking Workflow management • Projectplanning: Opstellen van een montageplan en organiseren van rushes • Media Import: Technieken voor het importeren van bestanden uit verschillende bronnen • Mediaorganisatie: archiveren en beheren van bestanden in de software • Back-up en archivering: strategieën voor het maken van back-ups en archivering van projecten De organisatie van postproductie • Projectstructuur: hoe u uw projecten organiseert voor effectieve postproductie • Samenwerken en delen: Technieken voor het werken in teamverband en het delen van bestanden • Versiebeheer: Het monitoren van de verschillende versies van een project • Export en levering: Voorbereiding van bestanden voor export en levering aan klanten Speciale effecten in After Effects • Inleiding tot After Effects: overzicht van de interface en basishulpmiddelen • Groene achtergrond en compositie: Chromakey-technieken en integratie van elementen • 2D- en 3D-tracking: bewegingstracking om elementen in bewegende scènes te integreren • Rotoscoping en poppenspel: technieken voor het isoleren van elementen en het animeren van karakters • 2D-animatie en gelaagdheid: Creatie van 2D-animaties en gebruik van lagen • Laagmaskers: gebruik van maskers voor complexe en nauwkeurige effecten Beoordeling op DaVinci Resolve • Inleiding tot kalibratie: overzicht van de kalibratie-interface en hulpmiddelen • Witbalans en kleurcorrectie: technieken voor het aanpassen van colorimetrie • Curven en niveaus: curven gebruiken voor nauwkeurige correcties • Primaire en secundaire correctie: Verschillende stadia van kleurcorrectie • Geavanceerde gradatie-effecten: gebruik van LUT's, vignetteringseffecten, enz. • Export van gekalibreerde projecten: bestanden voorbereiden voor definitieve export

Hey! Ik ben al enkele jaren actief als licht - en video technieker / operator. Dit wil zeggen dat ik actief ben in de evenementen sector. De diversiteit aan jobs is groot: theater, corporate, TV-shows, fuiven, festivals, concerten, ... Ik wil graag, op het niveau van de leerling, mijn kennis en ervaring hierin delen. Afhankelijk van de nood van de leerling werken we een parcours uit waarover je wil bijleren en gaan hier onze les(sen) naar plannen. Zowel theoretisch als praktisch kunnen we enkele onderwerpen aansnijden waar je iets over wilt leren of verder in verdiepen. Zo denk ik maar aan onderwerpen als: Elektriciteit, DMX, netwerking, GrandMA2, video-mappings, showfile, showverloop, planning, plots uitwerken, ...

Sony Vegas Pro en de meest effectieve bewerkingssoftware in de wereld van video. In deze cursus leert u de basisprincipes, tussentijdse speciale effecten en professionele technieken die worden gebruikt door de grootste filmmakers.

Ik ben een kunstenaar en filosoof uit Amsterdam en woon momenteel in Antwerpen. Ik heb in Londen gestudeerd, waar ik een bachelordiploma behaalde aan de Art Academy London en een bachelordiploma in filosofie aan St. Mary's University London. Artistieke ontwikkeling begint met het identificeren van je artistieke interesse. Als kunstenaars weten we niet altijd waarom we tekenen en schilderen wat we doen. Toch zijn ze niet willekeurig. Wat boeit ons of trekt ons aan tot bepaalde kunstwerken? Dit kan de tonale manier zijn waarop licht reflecteert, structurele vormen of wiskundige verdeling. Het punt is dat we allemaal zulke esthetische interesses hebben en stap 1 is ontdekken wat je interesseert! Stap 2 helpt je je interesses te uiten via schildertechnieken, stijlen en materialen. Maar het begint allemaal bij jou. Wat wil je zeggen? En hoe? Ik help je hierbij door middel van gesprekken, het bekijken van je eerdere werk (als je dat hebt), het introduceren van een GROTE verscheidenheid aan kunstenaars en het mogelijk kopiëren van hun stijlen. Ik pas mijn lessen aan op jouw behoeften. Het doel is simpel: inzicht krijgen in je artistieke interesses, je helpen technieken te vinden om deze te uiten en je artistieke taal ontwikkelen. (Houd er rekening mee dat het feit dat je een artistieke interesse hebt gevonden en een manier om die te uiten, niet betekent dat je de rest van je leven maar één ding hoeft te doen. Het is de ondergang van creativiteit om steeds maar weer hetzelfde te herhalen en op dezelfde manier te schilderen. Laat in plaats daarvan je creativiteit door je interesses sturen. Laat het het startpunt zijn, ga op pad en ontdek het vanuit verschillende invalshoeken en manieren om het uit te drukken. Maar besef ook dat onze interesses kunnen veranderen naarmate we groeien en dat we, naarmate ze veranderen, eerlijk moeten blijven en dienovereenkomstig moeten reageren, zodat onze artistieke taal ook kan groeien.) Heb je vragen? Stuur me gerust een berichtje! Ik kan een les op maat voor je samenstellen :)

Iedereen leert anders. Ik geef daarom les zoals jij dat wilt. Jij bepaalt wat je wilt leren en hoe, onder andere wanneer jouw les plaatsvindt en hoe lang de les duurt. Ik geef kunstgeschiedenis aan iedereen die wil, ongeacht leeftijd of niveau, online of bij mij thuis in Velp. Je kunt leren over onder andere de beeldende kunst, muziek en literatuur van de prehistorie t/m nu. Je kunt werken richting een examen/tentamen/opleiding of gewoon leren vanuit interesse. Of het nu gaat om de david van Michelangelo of de graffiti op de muren van Dubai, ik vertel je er graag over. Er is van alles mogelijk. Ik ben opgeleid tot musicus/schrijver en ben tweedegraads docent. Ik heb al meer dan 10 jaar ervaring in het onderwijs en geef onder andere al een aantal jaar kunstgeschiedenis, muziekgeschiedenis, creatief schrijven en andere vakken aan de bovenbouw van een kleine middelbare school, waar ik ook teamlid ben. Ik schrijf lesmateriaal, dat op diverse scholen in het middelbare en hogere onderwijs gebruikt wordt. Ik heb veel ervaring met vernieuwend onderwijs en het één op één lesgeven. Heb je interesse of vragen? Neem dan gerust contact op. Naast kunstgeschiedenis kan je ook bij mij terecht voor lessen muziektheorie, creatief schrijven, wiskunde en natuurkunde.

Ik geloof dat iedereen kan tekenen. Het enige dat daarvoor nodig is, is gaan zitten, beginnen, en blijven oefenen. Ik heb mijzelf aangeleerd om gezichten/portretten te tekenen en daarom word ik erg enthousiast van het overbrengen van mijn creatieve proces aan anderen, zodat zij ook zelf aan de slag kunnen gaan met hetgeen zij willen creëren. Mijn kunst en creatieve proces heb ik gedurende heel mijn leven ontwikkeld. Na opleidingen van drie verschillende kunstacademies, waaronder Willem de Kooning in Rotterdam, ben ik nu inmiddels 8 jaar fulltime werkzaam als kunstenaar. Ik maak mijn werken met acrylverf, maar teken en schets daarnaast nog steeds veel op papier. Mijn kunststijl is een mix van spontaan-realisme en abstract kleurgebruik, pop-art en comic style. Heb je interesse om creatief bezig te zijn, ook al weet je nog niet hoe en/of je het kan? Geen zorgen. Samen gaan we aan de slag en vind jij jouw manier van tekenen of schilderen.

Ben je een beginnend karikaturist of reeds gevorderd? Bij mij kan je terecht om mooie en grappige karikaturen te leren tekenen. Samen kijken we naar je tekenwerk en geef ik je mijn tips en tricks om een professionele karikatuur te maken. Ik teken ook digitale karikaturen met Procreate op iPad. Ook hier kan ik je dus in bijscholen. De privéworkshop duurt 3 uur en wordt gegeven in Leuven of online.

In mijn masterclass workshop "Artistieke coaching in fotografie, filmmontage en filmmaken", laat ik je zien hoe je Adobe Premiere Pro en andere filmbewerkingstools gebruikt, hoe je een film van begin tot eind maakt, hoe je je film zichtbaar maakt voor film festivals, hoe je fotografie maakt met je eigen unieke signatuur, hoe je je publiek kunt laten groeien, hoe je beperkende overtuigingen van het artiest zijn kunt deblokkeren en als artiest kunt gedijen! In de diepgaande wereld van fotografie en audiovisuele inhoud van vandaag (waar iedereen met een telefoon een artiest kan zijn), zal ik je helpen je te ontwikkelen als een ECHTE artiest door middel van methoden en jarenlange expertise en zelfstudie, die voor mij en andere professionals hebben gewerkt Of u nu gewoon wilt oefenen of mij uw gids wilt laten zijn, als erkend filmmaker heb ik samengewerkt met genomineerde filmregisseurs, ben ik geselecteerd door filmfestivals en heb ik met mijn fotografie de steun gekregen van veel geweldige artiesten en collectieven over de hele wereld.

Als autodidactische editor verlangde ik altijd naar wat begeleiding bij het editen, het vinden van sponsors, het volgen van trends en netwerken. Wat voor soort content maken we? Wat is het merk van de klant? Hoe zorgen we ervoor dat de kijker zich gedurende de hele video vermaakt? Wat zijn de wensen van de sponsors en hoe vervullen we die? Na 3 jaar van vallen en opstaan heb ik veel effectieve en makkelijke manieren gevonden om de beste content te leveren. Als je je portfolio wilt uitbreiden en je wilt ontwikkelen als film-/videograaf, is een steeds groeiend netwerk van collega-editors belangrijk! Stuur me een bericht als je op zoek bent naar werk met betrekking tot editen, videografie, social media of content! Merken waarmee ik de afgelopen 6 maanden heb gewerkt: Bulldog Amsterdam Groenmeester OCB Mascotte MJ Arsenal Zachtglas

De cursus voor zowel beginners als gevorderde kunstliefhebbers. In deze cursus leer je: - hoe te werken met het aquarelmedium - leer over materiaal en techniek - kleur en compositie - verschillende stijlen - maak je eigen kunstwerken (planten of bloemen, dieren, landschap, figuren, abstract)

De afgelopen acht jaar heb ik gewerkt als technicus en docent aan het Royal College of Art en de UAL, waar ik studenten mode, beeldende kunst en productontwerp ondersteunde bij hun Rhino- en Blender-projecten. Voorheen werkte ik als modelbouwer, maar nu richt ik mij op het lesgeven en het maken van beeldende kunst. Staafmixer. Ik geef les in het maken van gedetailleerde statische renderings, het produceren van digitale modellen die klaar zijn voor 3D-printen en het begrijpen van de workflows van Blender voor een professionele afwerking. Neushoorn. Ik help u bij het navigeren door de precisiegereedschappen van Rhino en bereid uw ontwerpen voor op 3D-printen en CNC-productie, met de nadruk op detail en nauwkeurigheid. Vaardigheden ontwikkelen: Ik kan je begeleiden door zowel fundamentele als geavanceerde technieken in Blender of Rhino, zodat je een goed begrip krijgt van de tools en workflows van de software. We richten ons op de gebieden die jouw creatieve doelen het beste ondersteunen, of je nu gedetailleerde modellen wilt maken voor productontwerp, statische afbeeldingen wilt renderen voor modeconcepten of sculpturen wilt ontwikkelen voor beeldende kunst. Projectontwikkeling: Als u aan een specifiek project werkt, kan ik u in elke fase ondersteunen, van het eerste concept en digitale modellering tot het voorbereiden van bestanden voor 3D-printen of CNC-fabricage. We onderzoeken manieren om uw ontwerpen te optimaliseren en technische uitdagingen op te lossen, zodat uw uiteindelijke output aansluit bij uw creatieve visie.

Vind je fascinatie Je houdt van schrijven en zit vol met ideeën. Je bent nieuwsgierig naar het vertellen van verhalen met beeld, woord en muziek ofwel film maken. Maar hoe start je nou? Over welke thema’s zou je een film willen maken? In deze workshop leer je jezelf en je fascinatie kennen: de basis van de ontdekkingstocht naar wie je bent als filmmaker. Vind je verhaal De eerste stappen in het jezelf leren kennen als storyteller zijn gezet. Misschien wil je graag anderen interviewen of wil je een film maken over dieren. Toch moet je een laag dieper duiken in de wereld van jouw verhaal, voordat je een stap naar buiten kan zetten. Iedereen heeft een eigen verhaal, maar hoe ga je van je fascinaties naar het vinden van jouw story? Vind je vorm Je gaat de wereld steeds meer door de ogen van een filmmaker zien. Je hebt een idee van je fascinaties en verhaal, maar hoe maak je de stap naar film? In deze les neem ik je mee in de rijke mogelijkheden om je verhaal te vertellen. Er zijn geen grenzen in vormen. Durf je mee te gaan in de diepzee duik of in de magie van film? Vind je film Elke grote filmmaker is ooit begonnen met experimenteren. In deze workshop gaan we onze eigen documentairefilm maken van 1 minuut. Je leert op de stoel van de regisseur zitten, duikt in de wereld van monteren en gaat weg met je eigen film. Van fascinatie tot film: you did it!

Dompel jezelf onder in het rijke tapijtwerk van Perzisch borduurwerk met onze online les! Ontdek het voortreffelijke vakmanschap en het culturele erfgoed achter verschillende Perzische borduurtechnieken, waaronder Pateh, Rasht-borduurwerk, Sermeh-borduurwerk, Sistan-borduurwerk en Zardozi. Ontdek de ingewikkelde kunst van Pateh, gekenmerkt door delicaat handwerk op wol met levendig gekleurde draden, vaak zijde, om prachtige patronen en motieven te creëren. Duik in de geschiedenis en betekenis van deze traditie, die voornamelijk door vrouwen wordt beoefend, en ontsluier de geheimen van haar tijdloze schoonheid. Ontdek de schoonheid van Rasht-borduurwerk, bekend om zijn ingewikkelde patronen en nauwgezette aandacht voor detail. Leer de technieken achter deze regionale stijl, geroemd om zijn fijne vakmanschap en ingewikkelde motieven geïnspireerd door de natuur en de Perzische cultuur. Ervaar de elegantie van Sermeh-borduurwerk, waarbij zwarte, crèmekleurige of witte draden vakkundig worden gebruikt om kleding en stoffen te versieren, met prachtige ontwerpen en nauwgezet stikwerk. Ontdek de betekenis van Sistan-borduurwerk en Sistan-crèmeborduurwerk, bekend om hun verschillende stijlen en culturele invloeden, terwijl je de kunst van het verfraaien onder de knie krijgt. Duik in de weelderige wereld van Zardozi, een prachtige vorm van metaalborduurwerk waarbij zilveren of gouden draden worden gebruikt om weelderige ontwerpen en versieringen te creëren. Leer de technieken van dit eeuwenoude ambacht, bekend om zijn luxueuze afwerking en historische betekenis in de Perzische kunst en design. Of je nu een doorgewinterde borduurder bent of een beginnende liefhebber, deze les biedt een uitgebreide verkenning van de Perzische borduurtradities, met stapsgewijze begeleiding en deskundige inzichten om je te helpen elke techniek onder de knie te krijgen. Ga met ons mee terwijl we de schoonheid, geschiedenis en vakmanschap van Perzisch borduurwerk vieren en begin aan een creatieve reis geïnspireerd door eeuwen van artistieke uitmuntendheid.

Deze lessen zijn bedoeld om teken- en schildervaardigheden te ontwikkelen. Niet alleen oefen je onder mijn begeleiding teken- en schildertechnieken, je leert ook jezelf en je creativiteit uiten door te experimenteren met verschillende materialen, kleuren en texturen. Samen kiezen we het onderwerp en het gewenste resultaat van elke les, zodat je met mijn ondersteuning je eigen stijl kunt ontwikkelen. Ik bied gespecialiseerde lessen in portretten en/of observerend tekenen. Zowel in het Engels als in het Nederlands beschikbaar :)