Hedendaagse beeldende kunst: Andy Goldsworthy en Tijd

Van 46 € /h

Het begrijpen van de hedendaagse beeldende kunst is vaak niet vanzelfsprekend. In deze les leer je via het werk van Andy Goldsworthy nadenken over de filosofische concepten die de kunstenaar bezighouden en drijven. Je zult een aantal universele principes aanleren van kijken en begrijpen, die je ook op andere kunstwerken kan toepassen.

Extra informatie

Probeer je open geest niet thuis te laten.

Locatie

Gebruik Ctrl + muiswiel om in te zoomen

Plaats gekozen door de student :

In de omgeving van Antwerpen, België

Online vanuit België

Over

-Ik heb een Master in beeldende kunsten (Nieuwe media) en heb een ruime professionele ervaring in dit veld
-Ik heb de Specifieke lerarenopleiding voltooid en mag en kan voor de klas staan en ik heb de afgelopen jaren stages gedaan in meerdere scholen van het kunstsecundair onderwijs
-Kunst is mijn vak en ik ben een praktiserend kunstenaar

Opleiding

Middenjury van de Ministerie van de Vlaamse Gemeenschap (ASO-wetenschappen/sport) 2003
Master in beeldende kunsten (Nieuwe media) 2011
Specifieke lerarenopleiding (SLO) 2020

Leservaring

-CREW vzw, kunstenaarscollectief actief in technologisch theater en digitale kunst
-assistent
-eigen artistieke bezigheden
-stages in het kunstsecundair onderwijs

Leeftijd

Tieners (13-17 jaar oud)

Volwassenen (18-64 jaar oud)

Senioren (65+ jaar oud)

Niveau van de leerling

Beginner

Gemiddeld

Gevorderden

Duur

60 minuten

De les wordt gegeven in

Nederlands

Engels

Tsjechisch

Frans

Vaardigheden

Kunst

Beschikbaarheid typische week

(GMT -05:00)

New York

Online via webcam

Bij de student thuis

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Loïc

5.0

(1)

Ik ben gespecialiseerd in het lesgeven in Kung Fu voor succes in het leven.
Ex-lid van het nationale team, 5 keer Frans kampioen in Kung Fu Wushu. Ex-artiest in Cirque du Soleil.

Ik geef kungfu-les (kung: Volbracht Fu: man)
Al 20 jaar voor groepen en privélessen.

Jaume

5.0

(1)

Ik ben een beeldend kunstenaar geboren in Barcelona, gevestigd in België sinds 2017. Als kunstenaar heb ik de afgelopen 25 jaar ervaring opgedaan. Ik ben afgestudeerd met een Academische Bachelor in Schone Kunsten aan de Universiteit van Barcelona en ben afgestudeerd als Master in Beeldende Kunsten aan de Sint Lucas School of Arts in Antwerpen.

Ik ben gespecialiseerd in schilderen, tekenen, experimentele films, installaties, taal, geluid en cureren. Met andere woorden, ik ben een multidisciplinaire kunstenaar.

Ik begrijp de artistieke praktijk als een manier om onszelf en de situaties om ons heen te begrijpen. In mijn lessen leer ik niet hoe je kunst moet doen, maar hoe je iets moet zeggen door je artistieke werk. Bij mij kun je zelfstandig werken, met een coach die je uitdaagt met enkele opdrachten en feedback geeft op je persoonlijke zorgen.

Daarnaast leer je werken met verschillende media, het voorbereiden van je eigen materiaal: schilderijen, doeken, enzovoort.

Je krijgt niet alleen individuele coaching, maar moedigt je ook aan om naar andere artiesten te kijken of rekening te houden met andere referenties die verband houden met je zorgen.

Samen oplossingen zoeken, bespreken en opnieuw nemen zijn de kern van mijn lessen.

Sarah

5.0

(1)

U leert hoe u een camera in de handmatige modus bedient, digitaal of analoog (digitaal aanbevolen). We maken samen foto's op straat (meerderheid) en in een studio met onderwerpen als:
architectuur, portretten, stillevens, landschap, mode en alle andere interessante onderwerpen.

We zullen samenwerken om de afbeelding van de camera in het juiste formaat op de computer te krijgen en vervolgens de afbeelding in hoge kwaliteit bewerken en uiteindelijk afdrukken. Hiermee gaan we kijken naar verschillende papiersoorten en het effect dat ze hebben op jouw imago.

We zullen enkele monumentale fotografen behandelen die de geschiedenis van het medium hebben gevormd en we zullen huidige fotografen onderzoeken die momenteel in Antwerpen exposeren, waaronder bezoeken aan Ibasho Gallery, Stieglitz19, FOMU.

We maken een eindproduct dat zal bestaan uit één grote ingelijste print, een kleine zine gebaseerd op één concept / thema. om dit te bereiken werken we samen in Adobe Photoshop en Adobe InDesign.

Daryna

5.0

(1)

De cursus voor zowel beginners als gevorderde kunstliefhebbers.
In deze cursus leer je:
- hoe te werken met het aquarelmedium
- leer over materiaal en techniek
- kleur en compositie
- verschillende stijlen
- maak je eigen kunstwerken (planten of bloemen, dieren, landschap, figuren, abstract)

Julia

5.0

(1)

Aquarel schilderen is een verfijnde hobby en een geweldige manier van creatieve zelfrealisatie.
Mijn cursus is bedoeld om
-aquarel vertrouwd te maken en te beheersen
-verschillende technieken en trucjes te bestuderen
- transparante virtuoze werken te creëren
Werkmaterialen inbegrepen.

Idris

5.0

(1)

Ik ben een kunstenaar en filosoof uit Amsterdam en woon momenteel in Antwerpen. Ik heb in Londen gestudeerd, waar ik een bachelordiploma behaalde aan de Art Academy London en een bachelordiploma in filosofie aan St. Mary's University London.

Artistieke ontwikkeling begint met het identificeren van je artistieke interesse. Als kunstenaars weten we niet altijd waarom we tekenen en schilderen wat we doen. Toch zijn ze niet willekeurig. Wat boeit ons of trekt ons aan tot bepaalde kunstwerken? Dit kan de tonale manier zijn waarop licht reflecteert, structurele vormen of wiskundige verdeling. Het punt is dat we allemaal zulke esthetische interesses hebben en stap 1 is ontdekken wat je interesseert!

Stap 2 helpt je je interesses te uiten via schildertechnieken, stijlen en materialen. Maar het begint allemaal bij jou. Wat wil je zeggen? En hoe? Ik help je hierbij door middel van gesprekken, het bekijken van je eerdere werk (als je dat hebt), het introduceren van een GROTE verscheidenheid aan kunstenaars en het mogelijk kopiëren van hun stijlen. Ik pas mijn lessen aan op jouw behoeften.

Het doel is simpel: inzicht krijgen in je artistieke interesses, je helpen technieken te vinden om deze te uiten en je artistieke taal ontwikkelen.

(Houd er rekening mee dat het feit dat je een artistieke interesse hebt gevonden en een manier om die te uiten, niet betekent dat je de rest van je leven maar één ding hoeft te doen. Het is de ondergang van creativiteit om steeds maar weer hetzelfde te herhalen en op dezelfde manier te schilderen. Laat in plaats daarvan je creativiteit door je interesses sturen. Laat het het startpunt zijn, ga op pad en ontdek het vanuit verschillende invalshoeken en manieren om het uit te drukken. Maar besef ook dat onze interesses kunnen veranderen naarmate we groeien en dat we, naarmate ze veranderen, eerlijk moeten blijven en dienovereenkomstig moeten reageren, zodat onze artistieke taal ook kan groeien.)

Heb je vragen? Stuur me gerust een berichtje! Ik kan een les op maat voor je samenstellen :)