facebook
favorite button
super instructor icon
Betrouwbare leraar
Deze leraar antwoordt snel. Dit getuigt van een goede dienstverlening naar haar of zijn leerlingen toe.
member since icon
Sinds mei 2021
Leraar sinds mei 2021
cello les voor beginners, basis techniek van het cello spelen, noten-leer lessen, verdieping van de klankbeheersing voor gevorderden
course price icon
Van 30 € /h
arrow icon
Ik geef les in de basis techniek van het cello spelen. Ik geef ook notenleer-lessen en theorie indien gewenst. Maar we kunnen ook aan de slag gaan als je (nog ) geen noten kunt lezen.
Gevorderden kunnen ook op les komen, om aan een verdieping van de muzikaliteit en klankbeheersing te werken.
Locatie
green drop pin icongreen drop pin icon
|
Gebruik Ctrl + muiswiel om in te zoomen
zoom in iconzoom out icon
location type icon
Plaats gekozen door de student :
  • In de omgeving van Rotterdam, Nederland
location type icon
Bij de leraar :
  • Walenburgerweg, Rotterdam, Nederland
location type icon
Online vanuit Nederland
Over
Ik ben Romy, en ik heb mijn Bachelor diploma cello behaald aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen. Daarna ben ik Theater Performance gaan studeren aan de toneelacademie Maastricht.
Ik ben geduldig, en vind het geen probleem om helemaal van nul te beginnen met een leerling.
Ik ben momenteel actief als professioneel performer/actrice.
Ik heb ervaring als docent bij Jeugd en Muziek Antwerpen, waar ik verschillende muziekkampen begeleidde (de jonge strijkers-groep, leeftijd tussen 5 en 11).
Verder vind ik het heel fijn om samen aan de muzikaliteit te werken, aan de zeggingskracht van de muziek en de klanken. Dat geldt zowel voor muziek als voor uitgesproken teksten.
Jong en oud zijn welkom!
Opleiding
Toneelacademie Maastricht, Bachelor of Performing Arts and acting. (Behaald in 2020.)
Koninklijk Conservatorium Antwerpen, Bachelor of Music, Cello. (Behaald in 2014.)
Leservaring
Begeleider muziek kampen van Jeugd en Muziek, in kunst campus De Singel in Antwerpen.
Begeleider van de jonge strijkers groep.
Leeftijd
Kleuters (4-6 jaar oud)
Kinderen (7-12 jaar oud)
Tieners (13-17 jaar oud)
Volwassenen (18-64 jaar oud)
Senioren (65+ jaar oud)
Niveau van de leerling
Beginner
Gemiddeld
Gevorderden
Duur
60 minuten
De les wordt gegeven in
Nederlands
Vaardigheden
Beschikbaarheid typische week
(GMT -05:00)
New York
at teacher icon
Bij de leraar en via webcam
at home icon
Bij de student thuis
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Vergelijkbare lessen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
João
Ik begon piano te spelen toen ik 8 jaar oud was. Tegen die tijd kon ik al voelen dat ik een professionele muzikant en leraar zou worden. Ik kreeg mijn eerste bachelor in piano in 2007. Toen ik 13 jaar oud was, begon ik klavecimbellessen te krijgen en breidde ik mijn kennis van klassieke en oude muziek uit. In 2012 behaalde ik mijn bachelordiploma in klavecimbel en in 2014 mijn masteropleiding aan het Koninklijk Conservatorium van Den Haag. Momenteel werk ik met mijn ensemble, doceer ik piano en klavecimbel en ben nu bezig met mijn Ph.D. in Performative Arts aan de Universiteit van Leiden

Ik hou absoluut van lesgeven en mijn ervaring als muzikant doorgeven aan mijn studenten op beide instrumenten. Ik zie ze graag verbeteren en heb plezier tijdens het spelen.
Ik werk met verschillende manieren van lesgeven, afhankelijk van het niveau van de student en de achtergrond van de muziek.

Normaal gesproken werk ik met piano-methoden met kinderen van 9 tot 12 jaar oud. Ik kan muziektheorie leren als dat nodig is en als het de behoefte van de student om vooruitgang te boeken verbetert en zijn doelen bereikt, doe ik dat met plezier. Harmonie en een beetje toetsenbordimprovisatie zijn ook van harte welkom in de klas.

Mijn specialiteit is klassieke muziek, meer specifiek barokmuziek, hoewel ik begrippen als pop, jazz en improvisatie heb. Omdat ik een achtergrond in sport en personal training heb, ben ik ook gespecialiseerd in het corrigeren van houdingen en het voorkomen of oplossen van pijnproblemen bij het spelen.
verified badge
Duygu
Duygu is een zanger, zangcoach, improvisator en dirigent afkomstig uit Izmir\Turkije. Na haar studie bedrijfs- en economische wetenschappen schreef ze zich in aan de Ege Universiteit, het Turks Staatsconservatorium voor Muziek, de afdeling Zang in Izmir en studeerde klassieke Turkse muziek. Tijdens haar studie begon ze op te treden in landen in het Midden-Oosten en Europa. Ook begon ze te werken als zangleraar aan het conservatorium van Suleymaniah (Irak) op zang - Klassieke Turkse muziektheorie. Ze studeerde af met haar MA-studie aan Codarts, Hogeschool voor de Kunsten Rotterdam. Na en tijdens haar studie aan Codarts begon ze te werken als zangcoach-muziekdocent en dirigent op verschillende scholen en koren in Nederland. Ze gaf workshops over zangtechniek en Klassieke Turkse Muziek -Maqam-theorie in België en Nederland.

Duygu trad op op verschillende internationale festivals en locaties met meerdere talen, zoals Armeens, Koerdisch, Hebreeuws, Arabisch zoals de Utrecht Rasa, Paradiso Amsterdam, Theather Dakota, Saad Abdullah Palace Conference Hall (Irak), Ahmet Adnan Saygun Concert Hall (Turkije), Izmir Ataturk Culture Center (Turkije), Newlands Festival, Amsterdam Literature Festival, Zurich Festival, The Kurdish Cultural Festival (Keulen), Anywhere the Wind Blows, North Sea Round Town Festival, Operadagen Rotterdam. Ook nam ze met haar kwartet deel aan de Nederlandse Blazers Ensemble in Den Haag bij Zuiderstrand Theater.


Onderscheidingen

Solozangoptreden Kampioenschap in Antalya - Turkije door het Ministerie van Cultuur
Solozangoptreden Kampioenschap in Nevsehir-Turkije door het Ministerie van Cultuur
Solozangoptreden tweede prijs in Ankara-Turkije door het Ministerie van Cultuur
verified badge
Daniël
FL studio is een Digital Audio Workstation (DAW) die al jaren behoort tot een van de meeste gebruikte software op professioneel gebied zowel als voor pure hobbyisten. Voor mij, Daniël, heeft het er toe geleid om in 2015 af te studeren aan de Herman Brood Academie als Pop/HipHop producer, evenals het winnen van De Grote Prijs van Rotterdam in 2021. In de tussentijd heb ik (co)producties gedaan voor artiesten o.a. van Topnotch (Universal), en zijn mijn meeste recente tracks te horen geweest op bijvoorbeeld BBC1Xtra Radio.

Met mijn lessen wil ik je graag vanuit de basis helpen bij jouw ontwikkeling als muziekproducer. Alle lessen zijn op maat en praktijkgericht waarbij de nodige theorie ter plekken toegepast wordt op het moment wanneer dit essentieel is. Uit ervaring weet ik dat dit de beste manier is om te leren in combinatie met het vele herhalen van dergelijke handelingen. Het is dan niet alleen effectief, maar ook heel leuk!

De volgende onderwerpen komen aan bod:

- Drum programmering
- Verschillende ritmes
- Gebruik van Samples
- Basis theorie (Volume, clipping, panning, BPM, MIDI notering)
- FL Studio software essentials (Eigen tune omzetten naar .MP3 en .WAV, Shortcuts, audio -en layout instellingen)
- Gebruik van Virtual Studio Technology (VST) instrumenten
- melodieën
- Structuur van een liedje (compositie)
- Basis mix en mastering technieken
- Basis sounddesign

Uiteraard worden de onderwerpen aangepast op jouw niveau, maar nog belangrijker naar jouw wens. Dus heb je een specifieke genre waar jij je graag in wilt specialiseren? Dan gaan wij samen ons best doen om je tot zo’n producer te ontwikkelen!

Voordat we beginnen vind ik het belangrijk om te melden dat plezier echt voorop staat. Muziek is een mooi middel waarbij we ons kunnen uitten zoals we willen en we daarom ook kunnen maken wat willen. Er kunnen, om de richtlijnen heen, géén fouten gemaakt worden zodra het gaat om creatieve expressie. Het is voor mij daarom ook uiterst belangrijk dat jij je op gemak voelt!

Vragen? Stel ze gerust, en anders tot snel!
verified badge
Sepand
Muziek is de beste vaardigheid en het beste hulpmiddel om naar verschillende tijden en plaatsen te reizen! Daarom wil ik je graag uitnodigen voor een voortreffelijk avontuur.
Oud en Tanbour zijn twee prominente instrumenten uit de familie van snaarinstrumenten die je de mogelijkheid geven om een soort muziek (Gahan-muziek) uit te voeren die we kennen als Modal/Maqam-muziek op Dast-Gahi-muziek van de afgelopen eeuwen tot vandaag.
Onze alomvattende benadering van dit muzieksysteem, dat zich uitstrekt van Centraal-Azië tot het Middellandse Zeegebied, zorgt ervoor dat u een diep inzicht krijgt in deze rijke beschaving. Door middel van inspirerende en leuke lessen behandelen we gehoortraining, het lezen van partituren, technieken en muziektheorie en geschiedenis. En het allerbelangrijkste: je krijgt de kans om je speelvaardigheden te ontwikkelen door samen muziek te maken.

- Oud/Ud
Om een bekwame oedspeler te worden, is het essentieel om een van de oed-speelstijlen te leren. Deze lessen richten zich op de Iraanse oed-speelstijl, die een breed repertoire kent, van maqammuziek tot dast-gahmuziek. Naast gehoortraining en het lezen van partituren, zullen we je speeltechniek op een opwindende manier verbeteren, zodat je een verscheidenheid aan stukken van de meesters van deze muziekstijl kunt spelen. Hoewel de oed een lange en gevarieerde geschiedenis heeft, zal onze aanpak volledig eigentijds zijn, zodat je op een moderne en boeiende manier met dit instrument kunt kennismaken.


- Tanbour
Tanbour spelen is een reis naar het hart van het soefi- en mystieke denken. Dit instrument vereist een hoog niveau van techniek, sonoriteit en muzikaliteit, waardoor je een diepe verbinding kunt maken met de muziek en de ziel van je publiek kunt raken. Ik begeleid je door een eigentijdse benadering van het spelen van Tanbour, inclusief improvisatie en compositie, aan de hand van een reeks geclassificeerde stukken en oefeningen. Maak je klaar om geïnspireerd te worden en anderen te inspireren met de epische kracht van de Tanbour.

- Muziektheorielessen (cognitieve benadering in de praktijk van Perzische muziek)
Muziekwaardering is bedoeld om leerlingen te leren de contexten en creatieve processen die betrokken zijn bij het componeren van muziek te begrijpen en te beschrijven, te herkennen wat er wordt gehoord en waar ze naar moeten luisteren, en klank en melodie te begrijpen. Wat is de maatsoort? Welke instrumenten worden bespeeld? Wat voel je als je naar dit stuk luistert, en waarom? De term 'waardering' heeft wortels in de filosofie en wordt in deze context beschreven als het begrijpen van de waarde en verdienste van verschillende muziekstijlen. Onze primaire focus voor deze methode ligt op een cognitieve benadering van de praktijk van de Iraanse culturele beschaving, bekend als Perzische muziek.
message icon
Contacteer Romy
repeat students icon
1e les wordt ondersteund
door onze
Good-fit Leraar Garantie
Vergelijkbare lessen
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
João
Ik begon piano te spelen toen ik 8 jaar oud was. Tegen die tijd kon ik al voelen dat ik een professionele muzikant en leraar zou worden. Ik kreeg mijn eerste bachelor in piano in 2007. Toen ik 13 jaar oud was, begon ik klavecimbellessen te krijgen en breidde ik mijn kennis van klassieke en oude muziek uit. In 2012 behaalde ik mijn bachelordiploma in klavecimbel en in 2014 mijn masteropleiding aan het Koninklijk Conservatorium van Den Haag. Momenteel werk ik met mijn ensemble, doceer ik piano en klavecimbel en ben nu bezig met mijn Ph.D. in Performative Arts aan de Universiteit van Leiden

Ik hou absoluut van lesgeven en mijn ervaring als muzikant doorgeven aan mijn studenten op beide instrumenten. Ik zie ze graag verbeteren en heb plezier tijdens het spelen.
Ik werk met verschillende manieren van lesgeven, afhankelijk van het niveau van de student en de achtergrond van de muziek.

Normaal gesproken werk ik met piano-methoden met kinderen van 9 tot 12 jaar oud. Ik kan muziektheorie leren als dat nodig is en als het de behoefte van de student om vooruitgang te boeken verbetert en zijn doelen bereikt, doe ik dat met plezier. Harmonie en een beetje toetsenbordimprovisatie zijn ook van harte welkom in de klas.

Mijn specialiteit is klassieke muziek, meer specifiek barokmuziek, hoewel ik begrippen als pop, jazz en improvisatie heb. Omdat ik een achtergrond in sport en personal training heb, ben ik ook gespecialiseerd in het corrigeren van houdingen en het voorkomen of oplossen van pijnproblemen bij het spelen.
verified badge
Duygu
Duygu is een zanger, zangcoach, improvisator en dirigent afkomstig uit Izmir\Turkije. Na haar studie bedrijfs- en economische wetenschappen schreef ze zich in aan de Ege Universiteit, het Turks Staatsconservatorium voor Muziek, de afdeling Zang in Izmir en studeerde klassieke Turkse muziek. Tijdens haar studie begon ze op te treden in landen in het Midden-Oosten en Europa. Ook begon ze te werken als zangleraar aan het conservatorium van Suleymaniah (Irak) op zang - Klassieke Turkse muziektheorie. Ze studeerde af met haar MA-studie aan Codarts, Hogeschool voor de Kunsten Rotterdam. Na en tijdens haar studie aan Codarts begon ze te werken als zangcoach-muziekdocent en dirigent op verschillende scholen en koren in Nederland. Ze gaf workshops over zangtechniek en Klassieke Turkse Muziek -Maqam-theorie in België en Nederland.

Duygu trad op op verschillende internationale festivals en locaties met meerdere talen, zoals Armeens, Koerdisch, Hebreeuws, Arabisch zoals de Utrecht Rasa, Paradiso Amsterdam, Theather Dakota, Saad Abdullah Palace Conference Hall (Irak), Ahmet Adnan Saygun Concert Hall (Turkije), Izmir Ataturk Culture Center (Turkije), Newlands Festival, Amsterdam Literature Festival, Zurich Festival, The Kurdish Cultural Festival (Keulen), Anywhere the Wind Blows, North Sea Round Town Festival, Operadagen Rotterdam. Ook nam ze met haar kwartet deel aan de Nederlandse Blazers Ensemble in Den Haag bij Zuiderstrand Theater.


Onderscheidingen

Solozangoptreden Kampioenschap in Antalya - Turkije door het Ministerie van Cultuur
Solozangoptreden Kampioenschap in Nevsehir-Turkije door het Ministerie van Cultuur
Solozangoptreden tweede prijs in Ankara-Turkije door het Ministerie van Cultuur
verified badge
Daniël
FL studio is een Digital Audio Workstation (DAW) die al jaren behoort tot een van de meeste gebruikte software op professioneel gebied zowel als voor pure hobbyisten. Voor mij, Daniël, heeft het er toe geleid om in 2015 af te studeren aan de Herman Brood Academie als Pop/HipHop producer, evenals het winnen van De Grote Prijs van Rotterdam in 2021. In de tussentijd heb ik (co)producties gedaan voor artiesten o.a. van Topnotch (Universal), en zijn mijn meeste recente tracks te horen geweest op bijvoorbeeld BBC1Xtra Radio.

Met mijn lessen wil ik je graag vanuit de basis helpen bij jouw ontwikkeling als muziekproducer. Alle lessen zijn op maat en praktijkgericht waarbij de nodige theorie ter plekken toegepast wordt op het moment wanneer dit essentieel is. Uit ervaring weet ik dat dit de beste manier is om te leren in combinatie met het vele herhalen van dergelijke handelingen. Het is dan niet alleen effectief, maar ook heel leuk!

De volgende onderwerpen komen aan bod:

- Drum programmering
- Verschillende ritmes
- Gebruik van Samples
- Basis theorie (Volume, clipping, panning, BPM, MIDI notering)
- FL Studio software essentials (Eigen tune omzetten naar .MP3 en .WAV, Shortcuts, audio -en layout instellingen)
- Gebruik van Virtual Studio Technology (VST) instrumenten
- melodieën
- Structuur van een liedje (compositie)
- Basis mix en mastering technieken
- Basis sounddesign

Uiteraard worden de onderwerpen aangepast op jouw niveau, maar nog belangrijker naar jouw wens. Dus heb je een specifieke genre waar jij je graag in wilt specialiseren? Dan gaan wij samen ons best doen om je tot zo’n producer te ontwikkelen!

Voordat we beginnen vind ik het belangrijk om te melden dat plezier echt voorop staat. Muziek is een mooi middel waarbij we ons kunnen uitten zoals we willen en we daarom ook kunnen maken wat willen. Er kunnen, om de richtlijnen heen, géén fouten gemaakt worden zodra het gaat om creatieve expressie. Het is voor mij daarom ook uiterst belangrijk dat jij je op gemak voelt!

Vragen? Stel ze gerust, en anders tot snel!
verified badge
Sepand
Muziek is de beste vaardigheid en het beste hulpmiddel om naar verschillende tijden en plaatsen te reizen! Daarom wil ik je graag uitnodigen voor een voortreffelijk avontuur.
Oud en Tanbour zijn twee prominente instrumenten uit de familie van snaarinstrumenten die je de mogelijkheid geven om een soort muziek (Gahan-muziek) uit te voeren die we kennen als Modal/Maqam-muziek op Dast-Gahi-muziek van de afgelopen eeuwen tot vandaag.
Onze alomvattende benadering van dit muzieksysteem, dat zich uitstrekt van Centraal-Azië tot het Middellandse Zeegebied, zorgt ervoor dat u een diep inzicht krijgt in deze rijke beschaving. Door middel van inspirerende en leuke lessen behandelen we gehoortraining, het lezen van partituren, technieken en muziektheorie en geschiedenis. En het allerbelangrijkste: je krijgt de kans om je speelvaardigheden te ontwikkelen door samen muziek te maken.

- Oud/Ud
Om een bekwame oedspeler te worden, is het essentieel om een van de oed-speelstijlen te leren. Deze lessen richten zich op de Iraanse oed-speelstijl, die een breed repertoire kent, van maqammuziek tot dast-gahmuziek. Naast gehoortraining en het lezen van partituren, zullen we je speeltechniek op een opwindende manier verbeteren, zodat je een verscheidenheid aan stukken van de meesters van deze muziekstijl kunt spelen. Hoewel de oed een lange en gevarieerde geschiedenis heeft, zal onze aanpak volledig eigentijds zijn, zodat je op een moderne en boeiende manier met dit instrument kunt kennismaken.


- Tanbour
Tanbour spelen is een reis naar het hart van het soefi- en mystieke denken. Dit instrument vereist een hoog niveau van techniek, sonoriteit en muzikaliteit, waardoor je een diepe verbinding kunt maken met de muziek en de ziel van je publiek kunt raken. Ik begeleid je door een eigentijdse benadering van het spelen van Tanbour, inclusief improvisatie en compositie, aan de hand van een reeks geclassificeerde stukken en oefeningen. Maak je klaar om geïnspireerd te worden en anderen te inspireren met de epische kracht van de Tanbour.

- Muziektheorielessen (cognitieve benadering in de praktijk van Perzische muziek)
Muziekwaardering is bedoeld om leerlingen te leren de contexten en creatieve processen die betrokken zijn bij het componeren van muziek te begrijpen en te beschrijven, te herkennen wat er wordt gehoord en waar ze naar moeten luisteren, en klank en melodie te begrijpen. Wat is de maatsoort? Welke instrumenten worden bespeeld? Wat voel je als je naar dit stuk luistert, en waarom? De term 'waardering' heeft wortels in de filosofie en wordt in deze context beschreven als het begrijpen van de waarde en verdienste van verschillende muziekstijlen. Onze primaire focus voor deze methode ligt op een cognitieve benadering van de praktijk van de Iraanse culturele beschaving, bekend als Perzische muziek.
Good-fit Leraar Garantie
favorite button
message icon
Contacteer Romy