Vertaald met Google
Word een professionele fotograaf: ondersteuning op maat
Van 36 € /h
- Methodologie -
Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun tools willen begrijpen tot professionals die ondersteuning willen bij de ontwikkeling van hun project en professionalisering.
— Filosofie leren —
Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten.
De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden.
- Eerste ontmoeting -
Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training.
- Onderwerpen besproken -
De 6 pijlers van beeldcreatie
• Onderwerp: Keuze en belang van het onderwerp
• Enscenering: compositie en rangschikking van elementen
• Licht: gebruik en controle van natuurlijk en kunstlicht
• Standpunt: hoeken en perspectieven voor visuele impact
• Belichting: Technieken voor correcte en creatieve belichting
• Esthetiek: Ontwikkeling van een samenhangende visuele stijl
Bereid een opname voor
• Planning: Logistieke en creatieve voorbereiding
• Locatiescouting: locaties kiezen en evalueren
• Materiaal: Selectie en voorbereiding van de benodigde apparatuur
• Modellen en outfits: Afstemming met modellen en kledingkeuze
• Storyboard: Creatie van een visueel scenario voor de opnames met MidJourney
Natuurlijk licht
• Natuurlijk licht begrijpen: kenmerken en soorten natuurlijk licht
• Golden Hours: Fotografie tijdens de gouden uren
• Gebruik van reflectoren: Technieken voor het richten en verzachten van licht
• Schaduwbeheer: het creëren en beheersen van natuurlijke schaduwen
• Buitenopnamen: praktisch advies voor buitensessies
Kunstmatige verlichting
• Inleiding tot kunstlicht: soorten lichtbronnen
• Continue verlichting vs. flits: Voor- en nadelen
• Belichtingstechnieken: Gebruik van softboxen, snoots en andere accessoires
• Studioopstelling: Organisatie en installatie van studioverlichting
• Creëren van lichtsferen: technieken voor verschillende visuele effecten
Mode fotografie
• Een modeportret ontwerpen: ideeën en inspiraties
• Modelrichting: tips voor het leiden van en communiceren met het model
• Keuze van outfits: belang van kleding en accessoires
• Gebruik van verlichting: specifieke technieken voor modeportretten
• Nabewerking: modeportretten retoucheren en verbeteren
Straat fotografie
• Inleiding tot straatfotografie: concepten en ethiek
• Interactie met onderwerpen: Technieken voor het benaderen en fotograferen van mensen op straat
• Gebruik van natuurlijk licht: aanpassing aan buitenverlichting
• Dynamische compositie: Creatie van impactvolle beelden in een stedelijke omgeving
• Nabewerking: retoucheren aangepast aan straatfotografie
Digitale ontwikkeling op Lightroom of Capture One
• Inleiding tot Lightroom: overzicht en aanpassing van de interface
• Afbeeldingen importeren: methoden en bestandsorganisatie
• Beeldontwikkeling: Witbalans, belichting, contrast, etc.
• Lokaal retoucheren: gebruik van penselen, gegradueerde en radiale filters
• Exporteren: exporteer instellingen voor verschillende toepassingen
Project Ontwikkeling
• Projectontwerp: ideevorming en planning
• Onderzoek en inspiratie: Technieken voor het vinden van creatieve ideeën
• Productieplanning: tijd- en middelenbeheer
• Uitvoering: Praktische realisatie van het project
• Evaluatie en bijsturing: Analyse en continue verbetering van het project
Uitgave van fotoboeken
• Boekontwerp: structurering en lay-out
• Selectie van afbeeldingen: Keuze van foto's en organisatie
• Bewerkingssoftware: tools gebruiken voor het maken van fotoboeken
• Online printdiensten: vergelijking en gebruik van beschikbare diensten
• Bestandsvoorbereiding: optimalisatie voor afdrukken en publiceren
Professionele uitrusting
• Presentatie van de professionele kit: beschrijving van essentiële uitrusting
• Camera's: Keuze en gebruik van verschillende soorten apparaten
• Doelstellingen: selectie van doelstellingen voor verschillende situaties
• Essentiële accessoires: statieven, filters, flitsers, enz.
• Onderhoud en beheer van apparatuur: Technieken om apparatuur te onderhouden en te beschermen
Het werk van de fotograaf: hoe verschillende markten werken
• Modefotografie: begrijp de verwachtingen van tijdschriften, modellenbureaus en modemerken. Portfoliopresentatietechnieken en samenwerking met stylisten en visagisten.
• Huwelijksfotografie: Organisatie en management van evenementen, interactie met klanten en marketingstrategieën specifiek voor deze markt.
• Productfotografie: Samenwerking met bedrijven voor de fotografie van producten bedoeld voor reclame en online verkoop. Staging- en lichttechnieken.
• Redactionele fotografie: samenwerken met de redactie van tijdschriften en kranten, fotoreportages ontwerpen en deadlines voor publicatie halen.
• Bedrijfsfotografie: productie van bedrijfsportretten, verslaggeving van professionele evenementen en creatie van visuele inhoud voor bedrijven.
• Kunstfotografie: Tentoonstelling in galerieën, deelname aan wedstrijden en festivals, en verkoop van fotografische kunstwerken.
De taak van de fotograaf: onafhankelijke dynamiek
• Creatie van een portfolio: selectie en presentatie van de beste werken om klanten en samenwerkingen aan te trekken.
• Marketingstrategieën: gebruik van sociale netwerken, creatie van een professionele website en ontwikkeling van een persoonlijk merk.
• Professioneel netwerken: belang van brancheverbindingen, deelname aan online en offline evenementen en communities.
• Klantenbeheer: communicatietechnieken, het managen van verwachtingen en het onderhouden van duurzame relaties met klanten.
• Juridische en financiële aspecten: inzicht in contracten, auteursrechten, facturering en financieel beheer als freelancer.
• Continue ontwikkeling: voortdurende training, technologische monitoring en aanpassing aan nieuwe trends en technologieën.
Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun tools willen begrijpen tot professionals die ondersteuning willen bij de ontwikkeling van hun project en professionalisering.
— Filosofie leren —
Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten.
De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden.
- Eerste ontmoeting -
Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training.
- Onderwerpen besproken -
De 6 pijlers van beeldcreatie
• Onderwerp: Keuze en belang van het onderwerp
• Enscenering: compositie en rangschikking van elementen
• Licht: gebruik en controle van natuurlijk en kunstlicht
• Standpunt: hoeken en perspectieven voor visuele impact
• Belichting: Technieken voor correcte en creatieve belichting
• Esthetiek: Ontwikkeling van een samenhangende visuele stijl
Bereid een opname voor
• Planning: Logistieke en creatieve voorbereiding
• Locatiescouting: locaties kiezen en evalueren
• Materiaal: Selectie en voorbereiding van de benodigde apparatuur
• Modellen en outfits: Afstemming met modellen en kledingkeuze
• Storyboard: Creatie van een visueel scenario voor de opnames met MidJourney
Natuurlijk licht
• Natuurlijk licht begrijpen: kenmerken en soorten natuurlijk licht
• Golden Hours: Fotografie tijdens de gouden uren
• Gebruik van reflectoren: Technieken voor het richten en verzachten van licht
• Schaduwbeheer: het creëren en beheersen van natuurlijke schaduwen
• Buitenopnamen: praktisch advies voor buitensessies
Kunstmatige verlichting
• Inleiding tot kunstlicht: soorten lichtbronnen
• Continue verlichting vs. flits: Voor- en nadelen
• Belichtingstechnieken: Gebruik van softboxen, snoots en andere accessoires
• Studioopstelling: Organisatie en installatie van studioverlichting
• Creëren van lichtsferen: technieken voor verschillende visuele effecten
Mode fotografie
• Een modeportret ontwerpen: ideeën en inspiraties
• Modelrichting: tips voor het leiden van en communiceren met het model
• Keuze van outfits: belang van kleding en accessoires
• Gebruik van verlichting: specifieke technieken voor modeportretten
• Nabewerking: modeportretten retoucheren en verbeteren
Straat fotografie
• Inleiding tot straatfotografie: concepten en ethiek
• Interactie met onderwerpen: Technieken voor het benaderen en fotograferen van mensen op straat
• Gebruik van natuurlijk licht: aanpassing aan buitenverlichting
• Dynamische compositie: Creatie van impactvolle beelden in een stedelijke omgeving
• Nabewerking: retoucheren aangepast aan straatfotografie
Digitale ontwikkeling op Lightroom of Capture One
• Inleiding tot Lightroom: overzicht en aanpassing van de interface
• Afbeeldingen importeren: methoden en bestandsorganisatie
• Beeldontwikkeling: Witbalans, belichting, contrast, etc.
• Lokaal retoucheren: gebruik van penselen, gegradueerde en radiale filters
• Exporteren: exporteer instellingen voor verschillende toepassingen
Project Ontwikkeling
• Projectontwerp: ideevorming en planning
• Onderzoek en inspiratie: Technieken voor het vinden van creatieve ideeën
• Productieplanning: tijd- en middelenbeheer
• Uitvoering: Praktische realisatie van het project
• Evaluatie en bijsturing: Analyse en continue verbetering van het project
Uitgave van fotoboeken
• Boekontwerp: structurering en lay-out
• Selectie van afbeeldingen: Keuze van foto's en organisatie
• Bewerkingssoftware: tools gebruiken voor het maken van fotoboeken
• Online printdiensten: vergelijking en gebruik van beschikbare diensten
• Bestandsvoorbereiding: optimalisatie voor afdrukken en publiceren
Professionele uitrusting
• Presentatie van de professionele kit: beschrijving van essentiële uitrusting
• Camera's: Keuze en gebruik van verschillende soorten apparaten
• Doelstellingen: selectie van doelstellingen voor verschillende situaties
• Essentiële accessoires: statieven, filters, flitsers, enz.
• Onderhoud en beheer van apparatuur: Technieken om apparatuur te onderhouden en te beschermen
Het werk van de fotograaf: hoe verschillende markten werken
• Modefotografie: begrijp de verwachtingen van tijdschriften, modellenbureaus en modemerken. Portfoliopresentatietechnieken en samenwerking met stylisten en visagisten.
• Huwelijksfotografie: Organisatie en management van evenementen, interactie met klanten en marketingstrategieën specifiek voor deze markt.
• Productfotografie: Samenwerking met bedrijven voor de fotografie van producten bedoeld voor reclame en online verkoop. Staging- en lichttechnieken.
• Redactionele fotografie: samenwerken met de redactie van tijdschriften en kranten, fotoreportages ontwerpen en deadlines voor publicatie halen.
• Bedrijfsfotografie: productie van bedrijfsportretten, verslaggeving van professionele evenementen en creatie van visuele inhoud voor bedrijven.
• Kunstfotografie: Tentoonstelling in galerieën, deelname aan wedstrijden en festivals, en verkoop van fotografische kunstwerken.
De taak van de fotograaf: onafhankelijke dynamiek
• Creatie van een portfolio: selectie en presentatie van de beste werken om klanten en samenwerkingen aan te trekken.
• Marketingstrategieën: gebruik van sociale netwerken, creatie van een professionele website en ontwikkeling van een persoonlijk merk.
• Professioneel netwerken: belang van brancheverbindingen, deelname aan online en offline evenementen en communities.
• Klantenbeheer: communicatietechnieken, het managen van verwachtingen en het onderhouden van duurzame relaties met klanten.
• Juridische en financiële aspecten: inzicht in contracten, auteursrechten, facturering en financieel beheer als freelancer.
• Continue ontwikkeling: voortdurende training, technologische monitoring en aanpassing aan nieuwe trends en technologieën.
Locatie
Plaats gekozen door de student :
- In de omgeving van Sint-Pieters-Woluwe, Brussel, België
Bij de leraar :
- Rue Valduc, Auderghem, Belgique
Online vanuit België
Over
Fotograaf, regisseur, cameraman en audiovisueel ondernemer, ik ben de oprichter van een productiebureau gespecialiseerd in omroepactiviteiten, en van de non-profitorganisatie Galerie l'Escalade, een onafhankelijke galerij die de fotografische gemeenschap in Brussel nieuwe energie geeft. Ik heb 3 live uitzendingen, 1 documentaire, 50+ interviews, 8 korte fictiefilms geproduceerd en werk voor klanten als BOZAR, het Brussels Parlement, TEDxBrussels, de Europese Commissie, SMart Belgium en Euronews.
Opleiding
• Vrije Universiteit Brussel: Master in schrijven en cinematografische analyse
• ENS Louis-Lumière: Opleiding in bioscoopbeeldtechniek
• Haute Ecole Libre de Bruxelles: Opleiding in film- en televisiebeeldtechnieken
• Praagse Filmschool: opleiding in film (regie, beeld, montage, schrijven, geluid)
• ENS Louis-Lumière: Opleiding in bioscoopbeeldtechniek
• Haute Ecole Libre de Bruxelles: Opleiding in film- en televisiebeeldtechnieken
• Praagse Filmschool: opleiding in film (regie, beeld, montage, schrijven, geluid)
Leservaring
• Mede-oprichter, productieteamleider en CTO - (2021 - heden)
• Creatie van een multicam-uitzendstudio en implementatie van complexe workflows.
• Cinematograaf en AI-expert voor diverse spraakmakende projecten.
• Freelance directeur (2017 - 2021)
• Assistent modefotograaf en videograaf voor “Natan Couture”
• Creatie van een multicam-uitzendstudio en implementatie van complexe workflows.
• Cinematograaf en AI-expert voor diverse spraakmakende projecten.
• Freelance directeur (2017 - 2021)
• Assistent modefotograaf en videograaf voor “Natan Couture”
Leeftijd
Tieners (13-17 jaar oud)
Volwassenen (18-64 jaar oud)
Senioren (65+ jaar oud)
Niveau van de leerling
Beginner
Gemiddeld
Gevorderden
Duur
60 minuten
120 minuten
De les wordt gegeven in
Frans
Engels
Nederlands
Vaardigheden
Beoordelingen
Beschikbaarheid typische week
(GMT -05:00)
New York
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
- Methodologie -
Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun eerste project willen lanceren tot professionals die hun creatieve visie willen uitdagen.
— Filosofie leren —
Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten.
De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden.
- Eerste ontmoeting -
Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training.
- Onderwerpen besproken -
Voorbereiding
• Het benadrukken van de specificaties, doelstellingen, intenties
• Conceptontwikkeling
• Zoeken
• Soortgelijke reeds bestaande projecten
• Verhalende/visuele esthetiek, inspiraties
• Noties van regisseren: de verantwoordelijkheden van de regisseur
• Productiebegrippen: de verantwoordelijkheden van de producent
Scenarioschrijven/gedrag
• Opmaak
• Structuur
• Dialogen
• Effectieve formules
Budgettering
• Tellen
Pre-productie
• Theoretische noties: de hiërarchie van de productie
• De verantwoordelijkheden van een productiedirecteur en een regieassistent
• Artistieke leiding
• Beeldsnijden en grammatica
• Spotten (technisch)
• Materiaalvoorbereiding, verhuurbeheer
• Werkstroom
• Herhalingen
Filmopname
• Geluidsopname
• Beheersing van de camera en het gezichtspunt
• Visuele verhalen vertellen
• Gebruik licht om emoties te beïnvloeden
• Creëer een filmisch beeld
• Regie van de acteur
Na-productie
• Redactie: de techniek, de grammatica
• Geluidsontwerp: geluidseffecten, auditieve vertelling
• Interactie met een componist
• Kalibratie: de kracht van beeldverwerking en visuele esthetiek
• Inleiding tot speciale effecten met After Effects
Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun eerste project willen lanceren tot professionals die hun creatieve visie willen uitdagen.
— Filosofie leren —
Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten.
De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden.
- Eerste ontmoeting -
Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training.
- Onderwerpen besproken -
Voorbereiding
• Het benadrukken van de specificaties, doelstellingen, intenties
• Conceptontwikkeling
• Zoeken
• Soortgelijke reeds bestaande projecten
• Verhalende/visuele esthetiek, inspiraties
• Noties van regisseren: de verantwoordelijkheden van de regisseur
• Productiebegrippen: de verantwoordelijkheden van de producent
Scenarioschrijven/gedrag
• Opmaak
• Structuur
• Dialogen
• Effectieve formules
Budgettering
• Tellen
Pre-productie
• Theoretische noties: de hiërarchie van de productie
• De verantwoordelijkheden van een productiedirecteur en een regieassistent
• Artistieke leiding
• Beeldsnijden en grammatica
• Spotten (technisch)
• Materiaalvoorbereiding, verhuurbeheer
• Werkstroom
• Herhalingen
Filmopname
• Geluidsopname
• Beheersing van de camera en het gezichtspunt
• Visuele verhalen vertellen
• Gebruik licht om emoties te beïnvloeden
• Creëer een filmisch beeld
• Regie van de acteur
Na-productie
• Redactie: de techniek, de grammatica
• Geluidsontwerp: geluidseffecten, auditieve vertelling
• Interactie met een componist
• Kalibratie: de kracht van beeldverwerking en visuele esthetiek
• Inleiding tot speciale effecten met After Effects
- Methodologie -
Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun tools willen begrijpen tot professionals die hun creatieve visie willen perfectioneren.
— Filosofie leren —
Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten.
De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden.
- Eerste ontmoeting -
Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training.
- Onderwerpen besproken -
De basisprincipes van montage
• Presentatie van bewerkingssoftware (Premiere Pro, DaVinci Resolve)
• Gebruikersinterface en maatwerk: Leer hoe u de interface kunt aanpassen aan uw behoeften
• Werkruimtebeheer: Organiseer de verschillende panelen en vensters
• Gebruik van meerdere schermen: Optimaliseer het gebruik van meerdere schermen voor een efficiënte workflow
De theorie van het bewerken
• Basisprincipes van bewerken: fundamentele regels en technieken
• Vertelling en verhalen vertellen: hoe je een verhaal kunt structureren door middel van montage
• Transities en verbindingen: Typen transities en hun gebruik
• Ritme en tempo: belang van timing bij videobewerking
Workflow management
• Projectplanning: Opstellen van een montageplan en organiseren van rushes
• Media Import: Technieken voor het importeren van bestanden uit verschillende bronnen
• Mediaorganisatie: archiveren en beheren van bestanden in de software
• Back-up en archivering: strategieën voor het maken van back-ups en archivering van projecten
De organisatie van postproductie
• Projectstructuur: hoe u uw projecten organiseert voor effectieve postproductie
• Samenwerken en delen: Technieken voor het werken in teamverband en het delen van bestanden
• Versiebeheer: Het monitoren van de verschillende versies van een project
• Export en levering: Voorbereiding van bestanden voor export en levering aan klanten
Speciale effecten in After Effects
• Inleiding tot After Effects: overzicht van de interface en basishulpmiddelen
• Groene achtergrond en compositie: Chromakey-technieken en integratie van elementen
• 2D- en 3D-tracking: bewegingstracking om elementen in bewegende scènes te integreren
• Rotoscoping en poppenspel: technieken voor het isoleren van elementen en het animeren van karakters
• 2D-animatie en gelaagdheid: Creatie van 2D-animaties en gebruik van lagen
• Laagmaskers: gebruik van maskers voor complexe en nauwkeurige effecten
Beoordeling op DaVinci Resolve
• Inleiding tot kalibratie: overzicht van de kalibratie-interface en hulpmiddelen
• Witbalans en kleurcorrectie: technieken voor het aanpassen van colorimetrie
• Curven en niveaus: curven gebruiken voor nauwkeurige correcties
• Primaire en secundaire correctie: Verschillende stadia van kleurcorrectie
• Geavanceerde gradatie-effecten: gebruik van LUT's, vignetteringseffecten, enz.
• Export van gekalibreerde projecten: bestanden voorbereiden voor definitieve export
Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun tools willen begrijpen tot professionals die hun creatieve visie willen perfectioneren.
— Filosofie leren —
Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten.
De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden.
- Eerste ontmoeting -
Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training.
- Onderwerpen besproken -
De basisprincipes van montage
• Presentatie van bewerkingssoftware (Premiere Pro, DaVinci Resolve)
• Gebruikersinterface en maatwerk: Leer hoe u de interface kunt aanpassen aan uw behoeften
• Werkruimtebeheer: Organiseer de verschillende panelen en vensters
• Gebruik van meerdere schermen: Optimaliseer het gebruik van meerdere schermen voor een efficiënte workflow
De theorie van het bewerken
• Basisprincipes van bewerken: fundamentele regels en technieken
• Vertelling en verhalen vertellen: hoe je een verhaal kunt structureren door middel van montage
• Transities en verbindingen: Typen transities en hun gebruik
• Ritme en tempo: belang van timing bij videobewerking
Workflow management
• Projectplanning: Opstellen van een montageplan en organiseren van rushes
• Media Import: Technieken voor het importeren van bestanden uit verschillende bronnen
• Mediaorganisatie: archiveren en beheren van bestanden in de software
• Back-up en archivering: strategieën voor het maken van back-ups en archivering van projecten
De organisatie van postproductie
• Projectstructuur: hoe u uw projecten organiseert voor effectieve postproductie
• Samenwerken en delen: Technieken voor het werken in teamverband en het delen van bestanden
• Versiebeheer: Het monitoren van de verschillende versies van een project
• Export en levering: Voorbereiding van bestanden voor export en levering aan klanten
Speciale effecten in After Effects
• Inleiding tot After Effects: overzicht van de interface en basishulpmiddelen
• Groene achtergrond en compositie: Chromakey-technieken en integratie van elementen
• 2D- en 3D-tracking: bewegingstracking om elementen in bewegende scènes te integreren
• Rotoscoping en poppenspel: technieken voor het isoleren van elementen en het animeren van karakters
• 2D-animatie en gelaagdheid: Creatie van 2D-animaties en gebruik van lagen
• Laagmaskers: gebruik van maskers voor complexe en nauwkeurige effecten
Beoordeling op DaVinci Resolve
• Inleiding tot kalibratie: overzicht van de kalibratie-interface en hulpmiddelen
• Witbalans en kleurcorrectie: technieken voor het aanpassen van colorimetrie
• Curven en niveaus: curven gebruiken voor nauwkeurige correcties
• Primaire en secundaire correctie: Verschillende stadia van kleurcorrectie
• Geavanceerde gradatie-effecten: gebruik van LUT's, vignetteringseffecten, enz.
• Export van gekalibreerde projecten: bestanden voorbereiden voor definitieve export
Good-fit Leraar Garantie








